朱小石：浅谈小学教师艺术修养的基本构成

浅谈小学教师艺术修养的基本构成

朱小石（中国美育网副主编）

教师的任务是教书育人，对教师的要求，除了具有良好的思想道德要求以外，还需具备几个条件：即具有广博和专业的知识，具有一定的教学技能（语言表达、书写、教案设计、电脑操作等），具有一定的教学艺术（善于运用多种教学方法唤起、激励、鼓舞学生），掌握和运用教育改革的思想（素质教育、探究性学习、合作性学习等），对小学教师来说，还需具备一定的艺术修养。此文就艺术修养构成这一问题做一粗浅的探究。

    小学教师是一个特殊的身份，特殊性表现在小学教师这一职业，面对的是一群天真活泼好动的儿童，这就要求他们要比中学大学教师更具有能歌善舞，能写会画，能弹会演，能说会道等特质，也就是说要具有一种艺术修养。为此，为了适应小学教育，小学教师应该利用各种机会来锻炼自己，提升自己，在艺术修养上至少要在艺术知识、艺术欣赏、艺术技能这三个方面，使自己达到一定的水平。也就是说，具有一定的艺术修养可以帮助我们解决“知什么、懂什么、会什么”三大问题。 而且这三方面就是对小学教师在艺术修养上培养的主要内容。

一）基本的艺术知识

艺术知识解决“知什么”。我们知道，艺术是反映生活，评价生活的一种社会意识形态，艺术不是给人们抽象的概念、原理，而是运用语言、线条、色彩、声音、造型、动作等手段和材料，运用一定的表现方法把生活素材塑造成艺术形象和生活画面，从而将人们对自然美、社会美的审美感受进行升华和提炼，获得一种艺术审美的享受，进而帮助人们重新认识世界、再现世界和评价世界。

小学教师基本的艺术知识应掌握以下几点：

1、艺术的种类。艺术从审美特征和审美效果来分类，可以有，工艺、书法、建筑、雕塑、绘画、音乐、舞蹈、戏剧、影视、文学等，小学教育几乎都涉及到这些艺术种类。

     对这些不同艺术种类的知识，小学教师应该有基本的的了解，例如，绘画的一些基本知识，如，构图、光线、色彩等知识；音乐的一些知识，如调式、节拍、和声等知识。再从类别分，如绘画就可以有中国画、水彩画等知识；音乐也有声乐、器乐的知识。这都需要我们不断的在实践中系统的学习，只有我们了解有关艺术方面的知识，我们才能进一步具有动手动口的能力，“知识就是力量”。我们没有色彩调配的知识，就无法用三原色调配丰富的色彩，就无法利用绘画来进行教学；我们没有简谱知识，就无法用乐谱来弹唱。因此，许多和教学有关的艺术知识，小学教师一定要通过书本学习来掌握。

    2、艺术的特征。前面已经说过：艺术是美的集中表现，美也反映在大量的艺术之中。所以，艺术美就是艺术的最佳表现，艺术就有以下最重要的特征：

1）艺术体现了美

艺术作为美的一种表现形态，艺术体现了美，应该具有美的一般特征， 即美具有形象的鲜明性、形象的感染性、形象的健康性。例如：出土东汉文物《马踏飞燕》、罗中立的油画《父亲》、齐白石的国画《虾》、刘海粟的重彩画《黄山》，音乐作品：《沁园春.雪》、《长江之歌》等这些艺术形象都具有强烈的感染性，也给我们健康的美的感受。所以，艺术美也是艺术形象的美，我们给予小学生的艺术形象也需要是美的，而不是庸俗的，市俗的，粗俗的。 

                 马踏飞燕                                                                           父亲                                                       虾

    2）艺术美源于生活，高于生活

艺术美是艺术形象的美，但并不是所有艺术形象都是美的，艺术美集中表现在典型的形象之中，艺术美要比生活更集中更典型。也就是说，艺术美源于生活（生活产生艺术创造灵感、产生艺术创造激情、产生艺术创造原形），艺术美又高于生活（艺术美要通过作者的想象、联想、组合、构思才能体现）。清代画家石涛就说过：“搜尽奇峰打草稿”。 近代大画家齐白石也说过：”太似则媚俗，不似则欺世”，也都说明艺术源于生活，又高于生活。当我们读到这样的诗句：“黄河之水天上来”、“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”、“苍山如海，残阳如血”等，还有刘海粟的重彩中国画《黄山图》，其实也就能感受到艺术美是源于生活，高于生活的典型形象。

黄山图

二）初步的艺术欣赏

     小学教师的艺术修养包括对艺术的欣赏水平，也就是解决“懂什么”的问题，面对艺术形象，为什么感动，为什么畅神，为什么不仅悦耳悦目，还能悦心悦神，欣赏的水平如只停留在线条、造型、色彩、音律的直观感受上，只停留在“象不象”的感受上，那么，我们的艺术修养是不高的。能进行初步的艺术欣赏是我们重要的艺术修养组成。在艺术欣赏中，超越感知，凭借情感和认识的力量，调动心理上的联想、想象、移情等活动，深入艺术对象的内部，达到一种新的体验和感受。

我们认为，对小学教师的艺术欣赏要求不能太高，主要表现在以下两点：

1、能对艺术的形式、风格的欣赏。如不同民族舞蹈的特点、不同民族音乐的特点、中国画中各种笔法的特点等，我能够看出一二来。在教学中，教师对有关艺术形式和风格能进行分析、示范、讲解。例如，在舞蹈课上，学习《维吾尔族基本舞蹈动作》，我们的教师运用多媒体向学生展现新疆的雪山草原、兰天白云、广阔森林、羊群骏马、歌舞少女、美妙音乐，学生们顿时充满了兴趣，似乎自己也来到了“我们新疆好地方”，在充满新疆风味音乐的伴奏下，教师自己翩翩起舞，学生们的情感被激发、被调动，他们带着愉快和兴奋的心情，随着老师学习新疆舞的点步、点踏、双压腕、托帽、点地步等基本动作，使较枯燥的基本动作学习变得情趣盎然，显得欢快热烈。

2、能对艺术形象所表达的内容和象征意义的理解。这是艺术欣赏的重要活动。艺术是一种又通俗又高级的东西。它形式通俗，富有魅力，大众都喜爱；它的内容有的却很高级，它负载一定的内涵。因此，它所蕴藏的思想、观念、伦理、精神、情感等就象一面“魔镜”，利用通俗的形式，无形中就照进了我们的心灵，使我们“入而与之俱化也”。例如，顾城的《一代人》这首诗：黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。在审美方式上是全新的，它避开了情感的直抒，弃置了具象的实镜，它没有着意建构完整的意境，只是用意想、用隐喻，在浓重的黑色背景上凸现了一双不同寻常的“黑色的眼睛”（一代人觉醒的象征），在眼睛的前方，似乎可以看到从乌云的缝隙中射出一束白光。整首诗，宛如一幅有立体感的版画。

又如下图，徐悲鸿所画的《奔马》，画面很很浅显，就是一匹马在奔跑，但是却蕴藏深邃的思想。当时，抗日战争正处于敌我力量相持阶段，长沙为日寇所占，正在马来西亚的徐悲鸿听闻国难当头,心急如焚，挥笔创作这幅奔马图，表示抗战必胜的信心和决心。这就是《奔马图》由来。所以他笔下的马成为了正在觉醒的民族精神的象征。

奔马

所以，艺术的浅，仅使我们感知于形，愉悦于情，惊叹于技；艺术的深，却使我们感动于心，畅神于思，飞越于形。

人们具有了一定的艺术修养，具有一定的欣赏水平，当面对艺术形象时，往往会达到这样的境界：“看山就是山，看山不是山，看山还是山”。这种境界是一种极丰富极深邃的精神享受；一种妙不可言、难以言传的艺术回味；一种由作者及我、由我及作者两两相融；一种“看山不是山”的顿悟品味；一种仁者见仁、智者见智的哲理启迪。

三）应有的艺术技能

     小学教师的艺术技能是解决“会什么”的问题，艺术技能涉及到的内容十分的多，对他们而言，既要广而博，更要少而精。根据小学教育的现状和常规，小学教师最需要的艺术技能应是，儿童绘画（水彩画、中国画、蜡笔画），风琴或钢琴弹唱，民族舞蹈和儿童舞蹈等这几个方面。艺术技能属于操作，但这种操作需要相应的艺术知识修养来指导，也需要艺术欣赏修养来提高，它们之间的关系是互为促进的关系。

   1、艺术技能的高低直接影响教学质量。小学老师自身的艺术技能直接和教学质量相关，例如，各科中涉及到音乐的教学，教师应有节奏感强、音调准确、有表情歌唱的能力，应有即兴创编音乐律动的能力，应有键盘乐器演奏的能力，应有组织音乐游戏活动的能力等。各科中涉及到美术的教学，教师应有使用不同绘画工具和材料的能力，应有运用点、线和面等绘画要素作画的能力，应有感受色彩和运用色彩绘画的能力，应有初步的构图能力等。各科中涉及到舞蹈的教学，教师应有舞蹈一般的基本功，应有掌握不同民族舞的一般技能，应有儿童舞表演的技能，应有儿童舞创编的能力等。我们可以感觉到，教师具备了这些技能，就能在教学中如虎添翼，锦上添花，大大提高自己的教学质量。

2、艺术技能形成过程。对小学教师而言，他们的艺术技能一般不是很强，因此他们的艺术技能形成要有一个过程，在这个过程里，最主要的方法是观摩和模仿，只有通过观摩和模仿，他们的艺术技能才可以提升。

1）艺术观摩。艺术观摩可以分为两个方面，一是对现场展示和光盘展示的观摩，如参观美术馆，聆听音乐会，观看舞蹈演出等，二是对教学的观摩（即见习），如见习音乐课，美术课，舞蹈课等。为了使艺术观摩有收获，在观摩中，我们要记好观摩笔记，记下重点心得。例如，对中国民族民间舞展示的观摩，我们可以从民族风格的代表性上来进行选择。如东北秧歌中对“手巾花组合”和“跳踢步组合”的观摩，因“手巾花组合”是基本律动的练习，跳踢步组合在训练上是属于初级组合，通过该组合训练，能提高膝、腕等部位的控制能力，跳步还具有表现幼儿活泼、跳跃的特点，对于幼儿编舞具有很强的实用性。另外，汉族云南花灯的“小崴组合”，藏族舞的“弦子”和“踢踏组合”，蒙古族舞的“肩”和“马步组合”，傣族舞的基本手位组合，维吾尔族舞的“赛乃姆”、“手鼓舞”组合，朝鲜族舞的“果格里”组合等，以及相关的幼儿舞蹈、集体舞、表演唱。以上这些民族民间舞组合都有着不同典型性及实用性，通过这些重点观摩，可以进一步增强自己对舞蹈的感悟性，丰富自己的舞蹈语言，提高自己对舞蹈的欣赏能力，为将来教好舞蹈做好准备。

2）艺术模仿。艺术技能提高离不开模仿，模仿是艺术技能提高的常规要求和基本要求。

如学范画、跟范唱、仿动作、练笔画等，这是打下掌握基本技能的基础，也是我们的初步实践练习。齐白石老人说过这样一句话：“学我者生，象我者死”，模仿学习对艺术技能的提高特别重要，西方文艺复兴时期绘画大师米开朗琪罗一开始也是临摹了很多作品，可见，艺术模仿对艺术初学者是很好的捷径，仅凭自己的观摩，不去亲自动手动口，是很难掌握艺术技能的，这就需要指导者教师示范的正确，同时还要对小学教师不断的进行检查和纠正。对于小学教师如何进行艺术模仿，主要是在模仿技法中来模仿作品。例如，我们学习作中国画，就要去模仿老师怎样运笔勾勒，运笔就有中锋、偏锋、顺锋、逆锋；模仿老师怎样用墨，墨不仅分焦、浓、重、淡、清五色，还有破墨、蘸墨、积墨、泼墨等方法；模仿老师怎样用色，用色不仅要会色彩的调配，还要会运用平涂和点染的方法，等等。我国美术大师吴作人的《奋进》（下图一），画面是两头牛奋力奔跑，在用墨上，我们就能看到，墨分五色的表现十分和谐、恰到好处，而且也能看到泼墨、蘸墨、破墨和积墨的方法。儿童彩墨画《京剧》（下图二）在用色上，有平涂，也有点染。

 图一                                                                    图二


 作为一个非艺术专业的小学教师，执教能力决定了自己教学的质量和发展的空间，执教能力不仅包含教师的教学技艺、教学方式，还包含教师教书育人多方面的创造性，同时还包括教师的艺术修养，我们就应在艺术知识、艺术欣赏和艺术技能这三个方面有意识的、主动的提高自己的艺术修养。