郭声健：艺术教育需要的不是武林高手，而是心灵捕手

早在1994年，华南师范大学郭声健教授，还在北京师范大学读博士期间便开始参与国家艺术教育相关文件法规的制定工作。

研究学校艺术教育二十余载，对于中国的美育现状，郭声健坦言“不是一份文件就可以解决的”。但国家层面首发《意见》，涵盖了从幼儿园教育到高等教育，从课程体系到教育教学再到美育资源等各个方面，详尽地描绘了中国学校美育的蓝图，呼唤学校美育的时代到来。

“德智体美”全面发展一直是我国育人的基本方针，但总体上看，美育仍是整个教育事业中的薄弱环节。这在中小学艺术教育中体现得尤为明显。

《意见》指出，一些地方和学校应付、挤占、停上美育课的现象仍然存在；资源配置不达标，师资队伍仍然缺额较大。有数据显示，目前全国中小学美育教育占到总课程量的9%到11%，而美育教师仅占教师总数的6%。在全国1068万基础教育教师当中，美育教师只有不到64万。

事实上，中小学的普及艺术教育在整个美育体系中是最为重要的一环。“它具有基础性、奠基性、前提性的地位和作用。”郭声健谈到，“没有基础艺术教育的发展，就不可能有整个美育事业的发展，也不可能有整个民族国民审美素质的提升。”

从这方面看，农村更是一块贫瘠的土地，“全国至少有百分之五十的农村学校学生，从来没有上过音乐、美术课。他们的审美素养是令人担忧的。

郭声健强调基础艺术教育的普及，更花大量的时间和精力，通过网络和邮件与素不相识的广大一线教师交流分享，鼓励他们要“坚守艺术教育这块美育的主阵地，并主动渗透融合，构建学校美育共同体”。

“二胡、手风琴、风琴、小提琴、笛子……只要我能够勉强玩的，我全部把它搬到课堂上去。”回忆起80年代在小学教音乐的日子，郭声健觉得他非常投入，学生也开开心心地享受音乐。

在他看来，艺术就是一种很纯粹的心灵享受，“艺术本身独特的意义在于语言停滞的地方，它能做到语言所无法做到的东西，这恰恰是一种心灵的震撼、滋养。”而这些，也才是艺术教育有别于其他学科的地方。

但如今，在与学生的交流中，他却发现很多人在回述自己音乐路时都是痛苦的记忆。“我一次走音老师就认定我此后每次都会走音”、“因为不识五线谱而被体罚”……这样的例子层出不穷。在原本期待收获快乐的艺术课堂，这些经历带来的伤害无疑是巨大的。

“日常教学就是应付，课外活动就是应赛，专业培训就是应考”，这让郭声健感到十分痛心，“艺术教育的领域最需要的不是武林高手，而是心灵捕手。”他提出“以美育人，以文化人”的根本宗旨，切实扭转艺术教育的功利化与技术化倾向。

同时，郭声健也把这一理念传给要成为一线教师的学生们。在中小学艺术课堂上，学习音乐、美术知识本身是次要的。“更需要的是，让学生们将他们爱音乐、美术的这种潜能发挥出来，把他的艺术天赋保留下来，而不是扼杀。”郭声健的学生黄思淇评价他为走心的老师，“从郭老师的身上，我明白到野心不能成就你的事业，唯有热爱能。”

从09年调来华南师大开始，作为博士生导师的郭声健就主动提出要给大一新生上“入职教育课”，给他们讲故事、聊未来、谈人生。

“师范大学的美育不同于其他学校一个最重要的方面，就是前者影响的不仅仅是大学生本人，而是将通过大学生影响到一批批的青少年。”谈及自己给大一师范生上课的初衷，郭声健这样说道。

他强调要让学生从一入大学就开始意识到，自己的成长不是个人的问题，而是关系到千千万万学生的问题。“要使他们具备责任感和使命感，他们才会有方向、有动力。”

作为播撒美育种子的主力军，除了有机会参与支教活动，华南师大的艺术师范生还能进行顶岗实习，到农村学校实习整整半年。“一方面让实习学校的孩子受益，另一方面也提高了我们大学生的教育教学素养。”郭声健肯定了这一举措，但他认为能做的还有很多。

起草《意见》时，正值郭声健于美国伯克利音乐学院访学。夏季三个月，在波士顿城市里的公共地方，图书馆、商场、车站、码头……每天都能看到学生的表演，他们的社会服务意识让郭声健深受感染。

“其实中国大部分学生是没有机会参与到课外、校外美育活动之中。”他提出，学生可以参加社区的公益活动，到社会福利机构、特殊儿童中心、监狱等特定的地方，为他们表演、组织他们学习艺术……“播撒美育的种子，我们不仅要立足于中小学，还要深入社会。”郭声健说道。

文章来源于青少年计划