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课题申报资料3:沈阳大学美术学院

文章作者:中国美育网 来源:原创 添加时间:2012-10-29 10:31:45

国学传承的美育功能研究

三、子课题研究方案

     对课题实施和完成条件的论证。实验研究目标、任务、重点和研究方法、预计在哪些方面有所突破,负责人及参加者研究水平、组织能力和时间保证;资料设备、科研手段;研究计划(按年度)和措施。(字数在4000字以内。)

一、选题的意义和价值

1当前高等院校艺术设计教学的局限性

当前我国高等艺术设计教育呈现出前所未有的繁荣景象,由于社会对艺术设计人才需求的与日俱增,国家制定了扩大招生规模等一系列政策,艺术设计专业在一些综合大学、工科和师范院校中纷纷开设起来,目前已超过1000所高校开设了艺术设计专业。艺术学院、美术学院、设计学院、动画学院等二级学院也相继在这些高校成立,其发展趋势之猛、规模之大都是空前的。在学科迅猛发展的同时,学科建设与学科战略发展所面临的一系列问题也随之产生。例如课程体系陈旧僵化,不能紧跟时代的发展;学生对电脑的过分依赖使设计意识、设计思维、设计能力逐渐弱化,导致了想象力和创造力的匮乏、设计作品的肤浅空洞。在这些问题出现的背后应该引发我们深层次思考的是对于学科建设与规划发展的根本性认识。众所周之,艺术设计不是一种孤立活动,它应该是一种综合的创造活动,涉及到自然科学、人文科学等许多交叉学科,尤其是传统文化的积淀。如果没有传统文化的滋养,设计就会流于一种缺乏内涵的形式,而缺乏民族精神的设计文化,其活力与个性也将会被全球化设计思潮所淹没。 中国高等院校艺术设计专业的发展将走向一条没有方向的道路。
2在高等院校艺术设计教学体系中开展国学传承的意义与价值

高等院校艺术设计教学要立足于体现传统文化价值以及独特的民族文化特色,深入挖掘本民族的国学精华。在学习、鉴戒西方成熟的艺术设计教学体系前提下,更应该注重国学思想在艺术设计教育中的渗进。传统文化是当代设计发展的源泉,是本土化设计语言的基础。只有生长于中国传统文化这块丰沃土地上的艺术设计之花才具有旺盛的生命力和竞争力。

国学是中华民族的智慧结晶,是民族文化之根,国学教育需要推陈出新,古为今用,国学教育必须经得起现代教育的挑战,应该对自己本民族优秀的文化有信心;因为在相当一部分人眼里,我们的民族文化认同出了问题,所以我们的教育出了问题,群体的悟性也就出了问题,我们的智慧和创造性也就显得苍白无力。现代艺术设计教育首先要实现人的综合素质的现代化,国学是建构科学的现代艺术设计教育体系的基础,在产业升级、经济转型和建设创新型国家的关键时期,国学应该承担起大伟大的使命,国学应该为建构具有中国特色的艺术设计教育体系提供原动力。

二、核心概念的界定

国学,始之清末。其时欧美学术进入中国,号为新学西学,与之相对,人们便把中国固有的学问统称为旧学中学国学等。国学不仅囊括中华六艺:礼、乐、射、御、书、数等六艺,也包括了山、医、卜、命、相等五术和诸子学说。严格意义上,到目前为止,学术界还没有给我们做出国学统一明确的界定。按国学大师章太炎《国学讲演录》所分,则分为小学、经学、史学、诸子和文学。一般来说,国学是指以儒学为主体的中华传统文化与学术。所以,国学基本与中国传统文化同义。我们讨论国学在高等院校艺术设计教育中的传承的价值与意义,其关键也是在讨论中国文化在艺术设计教育中的价值与意义所在。

只有在艺术设计教学体中实现了对传统文化的传承,我们才会对本民族文化有认同感,才有民族感、历史感和自豪感,才能真正理解生命的存在、生命的意义。 如果还能从文化、民族和国家的层次来认识和理解传统文化,就会认识到传统的文化才是民族生命!

三、研究重点及创新之处(新突破)

      1、在艺术设计教学体系中植入国学思想,在教学实践环节中开展对于国学知识普及的实践活动,使学生在学习过程中实现对于中国传统文化的认同。并且,能够在设计实践中灵活运用。

2、在教学实践环节中,对于基础课程的设计过程中。依据本专业特点结合传统经典如《论语》、《大学》、《弟子规》、《道德经》等典籍中情节进行创作。例如环境艺术设计专业,根据《论语》中的情景进行对于古典建筑、园林景观的复原及在创作。

3在教学实践环节中,按照《论语》、《道德经》、《弟子规》等典籍的精华内容,培养学生具备能够以“仁义礼智信”的原则作为自己的行为准则。真诚的面对学习生活以及未来的道路。

四、研究目标和任务

1研究目标:通过对于国学教育在艺术设计教学体系中的传承,建立起具有中华民族特色、符合艺术设计发展规律、对于传统文化能够实现继承与在发展的艺术设计教学体系。

2实现任务

培养出能够按照“仁义礼智信”作为自身行为准则、有深厚文化底蕴、具备现代艺术设计技能和高尚审美情操、有担当、敢作为的艺术设计人才。

五、研究思路(结合学校实际或学科特点)

1、依据我们学院实际情况,经过调研、讨论与分析,确定如下研究思路。

学院性质为综合性大学的美术学院,学科设置比较健全,以研究方向划分,可分为绘画和设计两个方向。绘画方向包括:油画、国画、版画、雕塑四个专业。其中,国画专业属于中国传统艺术范畴,其他三个专业属于西方艺术范畴。依据绘画专业学科特点,将国学知识有机植入学科建设中。

中国传统美学思想及作品作为固定环节植入实践教学中。如在中国画专业中,将中国传统美学理论作为课程实践的理论基础,结合近现代及当代的创作形式进行整合,将《论语》、《弟子规》《唐诗三百首》、《宋词》等典籍中的内容融入到创作过程。

油画、版画、雕塑专业多年来一直以西方美学评价标准来评判作品。在新的历史时期出现了大量的一味追寻西方美学标准和意识形态的作品,在一定程度是对于中国传统文化的否定和遗弃。在教学实践环节中将国学思想及典籍进行普及是迫切需要进行的工作。在油画、雕塑、版画的教学环节中依据学科特点,运用西方的技法表现中国传统文化的图形、图像是对国学传承的最直接方式。

设计专业中,对于国学传承的方式以求实现多元化。以环境艺术设计专业为例,依据学科特征有计划安排组织学生进行对于中国古代建筑及室内设计、园林设计进行考察是国学传承的最直接方式,通过对于考察调研的结果进行整理,要求学生创作考察随感。实现在进行专业考察的同时也能够实现对于自我心灵的陶冶

以工业造型设计专业为例,在课程实践环节中,将中国传统文化中的造型设计类作品进行再创作,也是对于国学传承的一种方式。

在国学传承的过程中,教学实践环节是其中一个方面。定期组织国学传承与专业发展的主题性讲座是另一个途径。在讲座过程中,根据学科属性及发展趋势,结合国学经典对学生进行国学思想的普及更为必要。

在美术教学中进行国学传承的的最终目的是。培养出能够按照“仁义礼智信”作为自身行为准则、有深厚文化底蕴、具备现代艺术设计技能和高尚审美情操、有担当、敢作为的艺术设计人才。

六、研究的方法

   1、比较法:当代高等院校美术专业的教学体系从完整意义上来看是由沿袭西方美术教育体系沿袭而来。在高等院校美术教育的国学传承过程中,开展对于中国传统文化与西方文化思想的比较,是最直观的反映中西方文化差异所影响的不同美术教育发展道路的基本方法。

七、负责人及参加者研究水平

解 勇 

副教授  研究生导师

沈阳大学美术学院  副院长

主要社会兼职:

中国工艺美术协会纤维艺术委员会    副会长

中国包装联合会艺术设计委员会      委  员

辽宁省美术家协会艺术设计委员会    委  员

沈阳市美术家协会                  理  事

沈阳市人才中心中级职称评审委员会  委  员

学习、工作经历:

1974.1  生于沈阳

毕业于鲁迅美术学院装潢设计系  获学士学位

毕业于鲁迅美术学装饰艺术专业  获硕士学位

1997.8  2005.8   沈阳大学师范学院    副教授

2005.8---          沈阳大学美术学院    副教授

获得荣誉:

2010.10   “沈阳大学教学名师”        沈阳大学

“沈阳市文艺新秀”中共沈阳市委宣传部 沈阳市文联

2007.08 “沈阳大学优秀中青年骨干教师  沈阳大学

省级科研立项:

艺术设计专业教学实践研究

教育规划类, 2009GH47/辽宁省教育厅,           

项目主持人(1)   2009.1

省级教改立项:

传统美术教学网络平台建设与应用

 教学改革,  项目主持人(1)   2010.1

主要作品获奖:

《 建筑设计 》   优秀奖 “鲁艺杯”全国师范院校教师美术作品展评 

 鲁迅美术学院                     2010.11

《 妙心.拈花 》     特别奖

“‘从洛桑到北京第六届国际纤维艺术双年展” 

中国工艺美术协会                   2010.10 

《 禁锢-3 》     入选

“‘从洛桑到北京第六届国际纤维艺术双年展” 

中国工艺美术协会                   2010.10 

《 吻 》         入 选  “第十一届全国美术作品展 ”

文化部、中国美协主办               2009.10

《 好客西柳 》   入 选  《中国设计年鉴》 2008-2009

中国包装联合会主办                 2009.07

《纪念南京大屠杀遇难同胞纪念馆》入 选  “第十一届全国美术作品展”  

文化部、中国美协主办               2009.09 

《 技-1号 》     入 选

“‘从洛桑到北京第五届国际纤维艺术双年展” 

中国工艺美术协会、清华大学         2008.12 

《 标志设计 》   一等奖

2008年全国教师美术书法摄影作品竞赛” 

中国教育学会美术教育专业委员会主办  2008.6

《 防 御 》      入 选  “鲁艺杯”全国师范院校教师美术作品展

鲁迅美术学院                    2007.11 

《化石包装设计》  优秀奖  “首届中国美术教师艺术作品年度奖” 

中国美术教师艺术作品年度奖组委会 2007.5 

《 裕景花园 》标志   入 选  “中国设计年鉴         2007.2 

出版教材、论著:

合著:《 POP实用字体》     ISBN 978-7-5386-4217-9   2010.06  第一作者

专著:《 玻璃工艺 》       ISBN 978-4-5441-3919-9  沈阳出版社      2009.07     

专著:《呈现.语言的意图》  ISBN 978-7-5314-3333-0  辽宁美术出版社  2007.04   

发表论文、作品及学术成果:

《当代建筑表皮的“镂空派”设计剖析》   《美苑》20114期  (1

《建筑设计》 《美苑》20106期  (1

《禁锢-3》  《读者》20118期  (1

《关于艺术设计专业实践教学的思考》《美术之友》20096期  (1

《论艺术设计专业教学与实践》   《商 情》2009年第23期  (1

李时  男  

2002年毕业于鲁迅美术学院环境艺术设计系

2006年毕业同济大学建筑与城市规划学院景观规划专业

主要学术成绩:

2008年论文《环境艺术设计学科平面构成教学模式探究》发表于《美术大观》(省一级期刊)

2008年作品《珠江电影城》发表于《美苑》(国家级核心期刊)

2008年“为中国而设计”第三届全国环境艺术设计大展获“优秀奖”

2008年“鲁艺杯”全国师范院校教师美术作品展获“学术奖”(最高奖)

2008年首届辽宁省艺术设计作品展获“铜奖“

2009年“鲁艺杯”全国师范院校教师美术作品展获“优秀奖”

2009年担任义务教育课程标准实验教科书《美术》副主编

2009年获中国教育学会“十一五”科研规划重点课题之《地方文化资源的开发和利用》“先进个人”荣誉称号

2009年作品《哇哇叫主题餐厅设计》发表于《美苑》(国家级核心期刊)

2010年作品《哇哇叫主题餐厅设计》《中国环境设计年鉴》(中国美术家协会环境设计艺术委员会)

2010年“为中国而设计”第四届全国环境艺术设计大展入选

2010年第二届辽宁省艺术设计作品展获“银奖”

2010年“鲁艺杯”全国师范院校教师美术作品展获“优秀奖”

2010年作品《拉菲私人会所》发表于《美苑》(国家级核心期刊)

2010年作品入选“2010年韩国空间设计学会国际空间设计作品展”

2010年沈阳大学美术学院说课比赛一等奖

2011年获中共沈阳大学“优秀共产党员”荣誉称号

八、实施步骤

1、本科一年级

   在基础课教学过程着重进行对于基础传统文化的普及。

2、本科二年级

在基础性专业课中强调对于传统文化底蕴与内涵的表现。

3、本科三年级

    在专业课程中进行有针对性的国学思想的灌输如《论语》、《古文观止》、《大学》等,并且根据典籍内容设定虚拟设计课题进行设计。

4、本科四年级

   在毕业设计与论文环节中,将国学思想的所体现的毕业设计成果作为一个类型。根据本科四年学习过程中所积累的国学知识作为毕业设计基础,最终实现一种有着深厚国学底蕴且蕴含当代美学观的毕业设计作品。

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