中国音乐教育传统与传统音乐教育高端学术研讨会成功举办

2025年11月16日至17日，由中国音乐家协会高校音乐联盟主办，赣南师范大学研究生院、科研处、音乐与舞蹈学院共同承办的“中国音乐教育传统与传统音乐教育高端学术研讨会”在江西赣州成功举行。来自全国50多所高校及科研院所的近200名专家学者齐聚一堂，围绕构建中国音乐教育自主知识体系等核心议题，展开了深入而富有成效的研讨，共绘新时代中国音乐教育的发展蓝图。

11月16日上午，研讨会正式开幕。赣南师范大学党委常委、副校长王宗德教授在致辞中回顾了学校自1958年建校以来的发展历程，特别强调了2024年成功获批博士学位授予单位的重要意义。他指出，音乐教育是美育的核心，对提升学生审美素养、增强文化自信具有不可替代的作用，期待本次研讨会能为推动学科内涵发展贡献智慧。中国音协高校音乐联盟常务副主席莫蕴慧教授在致辞中代表主办方对与会嘉宾表示热烈欢迎。她指出，在“以中华文化为母语的音乐教育”理念提出三十周年的历史节点，选择在客家文化的重要发祥地——赣州举办此次会议，旨在回归中华文化母体，共同探寻中国音乐教育的根脉与灵魂。她强调，构建中国特色、中国风格、中国气派的学科体系、学术体系和话语体系，已成为中国音乐教育界必须面对的时代命题，本次会议正是对如何打破西方音乐理论话语垄断，构建基于自身传统的中国音乐教育自主知识体系这一深切关切的积极回应。

本次会议的主旨发言环节设计精心，三个单元层层递进，系统勾勒出中国音乐教育发展的整体脉络与前沿思考。第一单元聚焦学科体系与人才培养的宏观建构。蔡梦教授阐述了美育高质量发展与音乐学科中国自主知识体系探索的路径；韩锺恩教授对“格艺致美” 的美学内涵进行了深度阐释；夏雄军教授分享了关于音乐教育专业博士人才培养的深入思考；王安国教授在“世界百年未见之大变局” 的观照下审视了中国学校音乐教育的发展；宋慧文秘书长就“音乐教育”专业学位人才培养的实践提出了关键见解；崔学荣教授探讨了中华母语音乐文化教育话语体系的构建与实施要旨；伍润华教授则通过教学实例引发了对中国传统乐理教学与传承的忧思。 第二单元深入人才培养与区域实践的多元探索。郑长铃研究员以泉州师范学院南音传承为例，探讨了高校文化传承职能实现的理念与路径；郭彪教授聚焦音乐教育专业硕博士人才培养研究的核心问题；张君仁教授剖析了音乐教育方向博士生培养中的若干关系与问题；代百生教授阐述了澳门音乐教育学科的特色与发展困境；宋瑾教授对 “什么美，怎么育” 这一美育元命题进行了哲学层面的追问；王州教授则通过21世纪人音版义务教育音乐教材的变迁研究，揭示了内容演进的“变与常”。 第三单元集中于教学法与课程体系的本土化创新。王丽芬教授探讨了如何在声乐技能教学中植根传统、绽放创新；张晖教授关注音乐听觉训练与中国传统音乐语汇的结合路径；张璟教授则对音乐教育专业研究生的音乐分析能力培养提出了系统反思。最后，谢嘉幸教授以《唱家乡的歌——从音乐教学法到中国音乐教学法》 为题，为三十年母语音乐教育探索作出了生动而深刻的总结。

两个分会场的讨论同样精彩纷呈，五大议题下的80场报告展现了研究的广度与深度：在理论反思层面，学者们对 “‘以中华文化为母语的音乐教育’三十年实践回顾与理论反思” 进行了系统梳理，并深入探讨了 “中国古代音乐教育制度、教学法及其当代价值” ，从传统智慧中汲取当代启示。在传承与创新层面，大量研究集中于 “传统音乐在中小学及高校课程中的传承模式创新” ，案例覆盖赣南采茶戏、川剧、岭南非遗、黎族儿歌等，展现了各地丰硕的实践成果。尤为引人注目的是，“AI赋能传统音乐教育”、“数智化传承” 等成为热议焦点，如《技术赋能与文化转译：传统音乐元素融入奥尔夫教学法的数字化适配路径研究》等报告，展现了科技为传统带来的新活力。在中外对话层面，“国外音乐教学法（如奥尔夫、柯达伊）的中国化实践路径” 专题讨论，体现了学界在借鉴国际经验时，愈发自觉的文化主体性意识，致力于实现从“移植”到“扎根”的转变。

本次高端学术研讨会聚焦学术前沿，议题设置既回溯历史传统，又直面当代挑战，成功在我国音乐教育领域搭建了一个高水平、高效率的学术交流平台。会议的顺利举办，不仅深化了对中国音乐教育传统的理解，推动了传统音乐教育的当代传承与创新，也为构建彰显中华民族精神与智慧的现代音乐教育体系凝聚了共识、指明了方向。与会专家普遍认为，本次会议是推动中国音乐教育实现文化主体性觉醒和自主知识体系建构的一次重要里程碑。它清晰地表明，中国音乐教育界正以高度的文化自觉与学术自信，从“翻译”与“移植”走向“生成”与“创造”，共同致力于让中国音乐教育说“中国话”、传“中国情”、立“中国魂”。

中国音乐家协会高校音乐联盟表示，将继续发挥联盟的桥梁与纽带作用，团结全国学者，为繁荣中国音乐教育的事业不懈努力。