柴林芳：美术教学中的实践与思索（三篇）
浅谈美术课堂教学中习惯的养成
柴林芳
【论文摘要】
习惯可以在有目的、有计划的训练中形成，也可以在无意识状态中形成。而良好的习惯必须在有意识的训练中形成。在日常的美术课堂教学工作中，我十分注重对学生良好习惯的培养。良好的习惯是学生成长必不可少的内在因素，同时也将伴随他们一生的学习与生活。
【关键词】
小学美术 好习惯
美国心理学巨匠威廉۰詹姆斯有一段对习惯的经典注释：“种下一个行动，收获一种行为；种下一种行为，收获一种习惯；种下一种习惯，收获一种性格；种下一种性格，收获一种命运。”习惯可以在有目的、有计划的训练中形成，也可以在无意识状态中形成。而良好的习惯必须在有意识的训练中形成。在日常的美术课堂教学工作中，我十分注重对学生良好习惯的培养，主要从以下几方面做起。
一、培养学生置备学习用品的好习惯
1、带齐学习用品，认真做好课前准备
俗话说：“万事开头难”“好的开端是成功的一半”，培养习惯也是一样。
学生学具准备的充分，是保障美术课堂教学内容顺利实施的基本条件。我在上每一节美术课之前都把要求学生准备的学习用具写在黑板上，让同学们抄在作业记录本上，并要求他们把准备好的美术用品放在专用的袋子里，这样既方便携带又不会丢三落四。为了防止个别同学忘带或准备不齐，我采用同桌互相监督、组长检查的办法来保证学习用具的置备。这样的办法，刚开始操作起来会觉得比较麻烦。可久而久之，学生们就把学具的准备变成一种自然而然的习惯。学生每节课的学具准备，不是一件小事。但只要我们老师督促到位，长期坚持，学生就会养成一个做事严谨、细心的好习惯。相反，如果学生学具准备不充分，不但影响本人作品的完成，甚至给整个课堂教学秩序带来“不安定”因素。由于他们“无所事事”，就会干扰其他学生的学习。有时还会出现互相聊天、打逗的现象，影响课堂教学任务的完成和班级管理。
2、按要求整齐、规范地摆放学习用品
由于美术课的教学内容种类繁多，学具准备各有不同。为了使学生的学具拿起来顺手、用起来方便，很好地完成教学任务，每节课我都要求学生按规定摆放学习用品，做到整齐、合理、统一。如：我在上绘画课时，要求学生把彩笔、油画棒放在课桌的右上角；手工课时，专用学具袋放在课桌下；色彩课上，为避免弄脏课桌，桌上必须铺上报纸，课桌的左上角放美术书，右上角放一个洗笔桶，水桶的旁边放上莲花状的调色盘，在调色盘的下面垫一块干的小抹布，颜料放在桌子的中上方，毛笔不用时放在颜料的后面，用时插在水桶里，学习用品放好后工具箱就靠在自己桌子的右下方。就是盛水倒水我也要求学生排好队，按秩序进行。
二、培养学生专心倾听的好习惯
在美术课上，我要求学生专心听讲。主要从看、听、想、说、画或做等几方面做起。
看，就是观看教师的示范、示范作品和准备好的相关图片；观看学生的作品、收集的资料；观看书中的图片资料和书中的知识点。
听，就是听教师的讲解与同学的发言。
想，就是通过老师的启发，你会有什么特别的构思？通过欣赏图片资料，你知道了什么？
说，就是回答问题、发表意见，在小组内交流自己的看法。培养学生把问题说清楚，表达出自己的思想，并鼓励学生在交流时勇于提出自己的看法，敢说、会说。
画或做，就是具体的操作。要求学生在画或制作的过程中，能亲自感受到美，找到美术课带来的无穷的乐趣。
三、培养学生学会学习的好习惯
1、在美术课上，我尽量给学生创造动手制作的机会，培养他们勤于思考、积极动手的能力。利用小组合作的方式，让同学之间互相帮助、共同协作。
2、经常布置一些小作业。如：画自己的家，可以是自己的房间，也可以是家里最喜欢的摆设或者家人。培养他们从小养成善于观察的习惯；爱生活，爱自己身边的人。
3、对于美感差一些的孩子，我尤其注意对他们的启发和鼓励，注重培养他们的自信心，不让自卑或嫉妒的心态牵着他们走。
四、培养学生认真作业的好习惯
在美术课上，我让学生有一个正确的认识：一件优秀美术作品的诞生，需要经过丰富的想象、细致的观察、认真的刻画才能完成。持之以恒、认真作画的良好习惯是完成每件美术作品成功的保证。学生们认真作业的习惯非常重要，特别是美术作业与主课不同，我要求学生抓紧时间在课堂有限的25分钟里完成，作业形式可以是个人作业也可以是小组作业。对按时认真完成作业的学生给予星的奖励，并在班中的优秀作业栏里展示，同时，及时与班主任联系，让班主任给予肯定与表扬。学生对于老师的奖励敏感度非常高，慢慢地就会养成一种持之以恒、认真作业的好习惯。这一习惯对于学生日后的发展影响甚远。
五、培养学生讲卫生的好习惯
在美术课上，我要求学生讲卫生。尤其是手工课和色彩课。手工课和色彩课是小学阶段必修的课程，并且所占的比例还不小。在手工课上，经常有好多的纸屑等下角料，有的学生甚至有随手乱扔的习惯。针对这种情况，我经常强调学生要把手工课的废纸随手放在教师准备的收纳箱里或自己拿的专用袋里。通过教师强调、督促，小组长检查，同桌监督等多种方式，长期坚持下来，学生们就养成了一种随手规整垃圾的好习惯，教室的卫生问题也得以及时解决。同时课上还强调学生用颜料时不要涂抹到脸上、手上，注意个人卫生。
六、培养学生评析作品的好习惯
美术课上，通过搭建评析作品的平台，引导学生评析作品，激发学生的兴趣，开阔学生的视野，培养学生的审美能力以及创新思维能力。
评价作品是美术教育的一个重要组成部分，更是审美教育的需要。在每一节美术课上，我都营造欣赏评析的氛围，留给学生一个评析作品的机会，主要采用自我评析、对比评析和相互点评等形式。
自我评析。每一节课，我都从学生所完成的作业之中选出几幅有代表性的作品，张贴在黑板上，让学生介绍自己的想法，告诉大家自己画的是什么？表现了什么样的情景？抒发了什么样的情感？采用了什么样的绘画方式？运用了什么样的材料？
对比评析。每节课我都有意识的选择出较好和较差的作品，带领同学们相互对比，欣赏讲评。这样不但鼓励好的学生继续发展，更加努力，更能使差一些的同学找到差距，以好的作品为借鉴，改进存在的问题，使课堂教学效果更加完善。
相互点评。学生与学生之间相互评析作品，也是一种提高学生审美能力和创新思维能力的方法。在课堂上，我及时引导他们肯定优点、指出缺点，并进行讨论，改进方法，完善作品。我还通常在学生做画时，边巡视边指导，发现有创意的作品及时给大家欣赏，让作者说说自己的构思。同时也将个别构图不合理的作品及时指出，让学生谈谈怎样修改比较好。这样在草图中先评析，画面效果会更好。
在教学中，我经常将这几种评析方法融合在一起运用，既培养了学生的好习惯，又使学生的审美能力、想象能力、创新能力和语言表达能力得以提高。
在我的眼里，每个孩子就是一张洁白的纸，就是一朵用心浇灌的花，就是一幅精雕细琢的作品。良好的习惯是学生成长必不可少的内在因素，同时也将伴随他们一生的学习与生活。
作者单位：山西省临汾市尧都区临钢小学校
外二、
欣赏课上常用的教学方法
欣赏课能帮助学生提高美术素养，审美能力和理解力，发展创造力和想象力，陶冶情操，扩大美术视野，是实现学生人文素养的
欣赏课能帮助学生提高美术素养，审美能力和理解力，发展创造力和想象力，陶冶情操，扩大美术视野，是实现学生人文素养的
重要途径。在欣赏课上我常用以下教学方法：
一、 课前预习，搜集资料
“凡事预则立，不预则废”。学生上课前要备学，也就是预习。预习在学习知识的整个过程中有着不可低估的作用，其主要任务是复习、巩固有关的旧知识，初步感知新教材，找出新教材的疑难点，为学习新知识扫清障碍做好准备。预习是求知过程的一个良好的开端，是学生学习过程中重要的一个环节。充分的预习可以使学生在课前对将要学习的内容有一个大致的了解，学生带着问题听课，更能提高听课效率。在教学实践中，学生通过课前预习，能初步产生对新内容的独特体验，尝到自主学习的甜头。预习为上课打好思维的定向基础，学生预习准备越充分，学习时就处于主动地位，使课堂上的学习过程简缩而有效。
搜集资料也是课前准备的一项内容，通过搜集整理资料，可以开阔学生的视野，为学习新课做铺垫，打基础，同时也培养了学生课前搜集整理资料的好习惯和自主学习的能力，全面提高课堂教学效率。如：我在上六年级下册第二课《城市灵光》时，课前我布置了4个作业：
1、什么是标志性建筑？
2、了解自己身边的那些城市的建筑是大家普遍认可的标志性建筑？为什么？
3、你所了解的标志性建筑的造型特点是什么？
4、搜集一些标志性建筑的图片。（最少2幅）
通过解决以上四个问题，学生对学习本课有了足够的准备和充分的学习信心，他们的知识面扩张了很多，再通过老师的指点、启发和引导，一下子就打破了学生心中的疑难，教学效果非常好。
二、采用游戏，培养审美。
游戏是孩子的天性，在美术欣赏课中穿插一些游戏，并能在游戏中完成欣赏目的，这不正是“寓教于乐”这一师生都能接受的最好形式吗？在“中国民间玩具”这一课中，我课前收集了一些具有地方特色的民间玩具。在课堂上让学生分组游戏，通过学生的游戏、观察，每一组派代表说说玩具的特点:有的甚至边说还边把玩具的特点演示给大伙儿看，惹得学生都乐开了怀。经过这样的形式，学生对中国民间玩具有了更深的印象。因此，在游戏中培养学生的审美情操，对我们的美术欣赏课有着不可估量的意义。
三、 提出问题，交流探究。
一堂好的欣赏课有时就像一个优秀的故事，在开头设下悬念，然后在过程中将问题一一解决。在美术欣赏课中，我们也要通过分析、探究、交流、解决问题的过程来一步步完成对作品的欣赏和认知，最终达到对于美的理解和感知的目的。比如：在学习六年级下册第二课《画坛巨匠》这一课时，我重点让学生欣赏了西班牙画家毕加索的代表作《格尔尼卡》。欣赏这幅作品时，我就给学生提出几个问题：
1、画家画了些什么？看了作品你有什么感受？
2、毕加索是怎样运用独特的艺术语言表达思想感情的？
（1）、画面的形象是完整的，还是支离破碎的？为什么要这样画？
（2）、画面为什么没有色彩？画家想表示什么？
（3）、画面不同的形象分别代表什么？牛代表什么？马的嘶鸣象征什么？闪亮的灯火象征什么？
（4）、地上的战士为什么手执断柄的剑？
（5）、你能找出画种哭泣的母亲和从楼上跳下的人吗？画家借此表现什么？
通过一系列的生生交流探讨，师一一补充等活动，学生对毕加索的这幅作品从它的绘画风格、绘画手法、构图、色彩、作品内容等等方面都有了全面的了解。达到了很好的教学效果。
四、多媒体展示，直观有趣，开阔视野。
多媒体教学演示，直观、生动、形象，图形、文字、声音相结合，学生易于接受，乐于接受，大大提高了课堂教学效果。比如：当学生欣赏建筑艺术时，不但让学生欣赏建筑物在静止状态下的形态或内部结构，而且可以做动感显示，让建筑物旋转起来，欣赏建筑物的多个侧面，也可以让学生欣赏一座建筑物的内部装饰与陈设，让学生有一种身临其境的现实感受。真切地感受不同时代、不同地域、不同风格的建筑特点。这样学生学习不但感觉有趣，而且对建筑有了更深刻地了解。又比如：我在上六年级下册第二课《城市灵光》时，就找了好多中外城市的标志性建筑，让学生领略建筑的魅力，开阔学生的视野，丰富学生的知识，提高课堂效率。
总之，一堂生动活泼的美术欣赏课，除了需要教师有渊博的知识、丰富的阅历，更需要有教学的技巧，有能够加深学生印象的活动方式。只有让他们感受到欣赏课的生动、有趣、有意义，只有学生主动地参与到我们的课堂上来，美术欣赏课的教学目的才会得到真正意义上的实现，才能最大程度地满足学生对美的向往和渴望。也才能真正陶冶学生的情操，培养人文涵养。
外三、
在美术教学中如何培养孩子的想象力和创造力
想象力—人类创新的源泉。它的魅力在于它可以将你带入一个虚拟的世界，实现现实生活中不可能实现的梦想。
创造力—是人类特有的一种综合性素质。它是知识、智力、能力以及优良的个性品质等复杂多因素综合优化构成的。
想象 创造 兴趣 生活 优秀作品
当今中国的小学美术教育还处在一个探索的阶段，作为一名美术教师，总希望孩子们能在这堂课程中通过对美的感受去树立正确的价值观、人生观。美——这个看似简单的一个字，却包含了太多的内容。艺术美、现实美、品德美、外貌美等等。
想象力—人类创新的源泉。它的魅力在于它可以将你带入一个虚拟的世界，实现现实生活中不可能实现的梦想。
创造力—是人类特有的一种综合性素质。它是知识、智力、能力以及优良的个性品质等复杂多因素综合优化构成的。
在美术课堂中如何激发同学们的想象力以及创造力？这一直是一个比较深刻的话题。我在二十几年的课堂教学探索中总结出了一些有成效的培养学生想象力和创造力的作法。
一、激发兴趣，打开学生想象力与创造力的大门。
兴趣是最好的老师，学生对美术课有了兴趣，他们就会主动积极地参与到美术课的活动当中去。在其中去分析，去体验，去交流。这样每一节课的内容都能非常容易的让孩子们吸收。并且兴趣所导致的创造力以及想象力是非常丰富的。
因此，在美术课的教学中，首先让孩子们对美术课有兴趣，如何产生兴趣就是一个比较值得思考的问题。
比如：在上课过程中，我经常将游戏、故事、儿歌、音乐、多媒体等形式结合到美术课堂，力求引起学生的好奇心和求知欲。激发学生对于美术的兴趣。记得有一次，我在上《蔬果的联想》这一课时，教室里播放起了《三个和尚打水喝》的主题曲，同时用多媒体出示了自己提前准备好的ppt课件——用土豆做好的三个和尚的造型，音乐和美术作品一起出现，在听觉以及视觉双方面增加了孩子们的兴趣。在上《石头说话》一课时，我主要让学生欣赏了黄山奇石，黄山的石头奇形怪异，有很多石头经过大自然的洗礼变成了各种自然界的造型，很抽象。因此对于这些石头，我起了很多有意思的名字，比如：天狗望月、初出茅庐、母子情深、天女下凡、大侠出世、农夫采药、猿猴下山、相约等等，通过我的引导，同学们也为石头起了许多名字有：猴子爬山、一群鳄鱼、小狗望天、海马抬头等等。通过欣赏这些石头，同学们的学习兴趣大增，我用语言的力量加形象的图片引起了孩子们的兴趣。
二、借助优秀作品，启发学生想象力与创造力的发展。
大师的作品总能给我们一些启发，当然，让学生去欣赏与临摹大师的作品是一个非常好的方法。同时每节课都将学生的优秀作品展示出来，让他们欣赏。久而久之的感受会形成一种文化沉淀。孩子们在长期的欣赏过程中自然会对美有一种正确的感受。跟着这种感觉，想象力与创造力是随即而发的。这种文化沉淀会让孩子们在今后的创造中更加拥有力量。
在教学过程中，不要以一个成年人的视角去看待孩子们的世界。也许“球”它确实不是一个圆的、“天空”不一定是蓝色的。孩子们对于这个世界的认识还不是特别现实，但这却是一件非常好的事情，因为简单所以复杂。这个时候的学生在不束缚他们思想时，创造力与想象力远远高过成人。因此，作为一名启蒙老师，鼓励，不束缚就是对孩子最大的教育。
三、引入生活实际，为学生提供想象力与创造力的成长源泉。
俗话说：艺术来源于生活却高于生活。让学生学会感悟生活，体验生活，去发现生活中的美好，从而将这些感受应用于美术课堂中。大自然拥有无数种色彩，奇特的造型，怪诞的生物，这些都是可以激发灵感的事物，而我们老师在这里面起到的作用就是引导孩子去观察生活，发现生活中的美好。比如：在上《留住秋天》这一课时，我让孩子们去观察秋天树的颜色、形状以及大小的不同，鼓励他们采集不同色彩，不同造型，不同大小的树叶，并根据自己的创作手法进行一系列的变化，有些同学应用了剪贴，有的同学将树叶做成了一个小风筝，有的同学提取了树叶的颜色，还有的同学利用了叶子上的小血管，都是很不错的想法。又比如，在上《社区即景》一课时，让孩子们先观察社区的景色，观察新鲜的人和事物，必要的时候让孩子们用照相机记录有趣场景，然后再让孩子们把自己收集、观察到的景物以及其感受，用不同的手法去表现，我又发现，在我不说出创作手法时，同学们就已经有了很多怪诞的想法，他们有的想用泥塑做出自己看到的景象，有的则喜欢临摹自己收集的素材，有的却想再现有趣的场景，表演天赋极强。我也尽量做到美术课尽量跨更多学科，通过更多行为去增加美的感受。
综上所述，激发孩子们的想象力与创造力是一项艰巨而又光荣的教师职责。希望以上的一些经验能给予老师们一些启发，并为了孩子的美好未来尽自己的微薄之力。
作者单位：山西省临汾市尧都区临钢小学校
【论文摘要】
重要途径。
【关键词】
教学方法 搜集 游戏 问题 多媒体
【论文摘要】
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