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浅析高校舞蹈课程在美育教学中的重要性

文章作者:中国美育网 来源:原创 添加时间:2022-08-03 16:38:57

山东财经大学   耿君

美育是党的教育方针的重要内容,是在高校美育工作中培养学生全面发展的重要途径。中国古代所推崇的六艺和西方七艺的概念,都属于美育范畴。美育具有协调人心理的功能,有利于大脑的发育,凡是接受过美育教育的人,记忆力和逻辑性都会更胜一筹。

舞蹈是人类社会中出现最早的一种艺术表现形式,在美育工作中占据着举足轻重的地位,所以自然也是高校美育的立足之处。观众通过观看舞蹈艺术表演,可以直接感受到舞蹈创作者的情感,因此舞蹈是舞者最直接、最纯粹的情感表达形式,也最容易与观众产生强烈情感共鸣,更是一种人类文化的载体。舞蹈美育工作应该倡导的是一种最高境界的美,它是结合了表达情绪情感和弘扬人类天性的一种独特的美。

在跨学科的交叉领域中,就更能体现出来舞蹈艺术独特的重要性。在音乐、绘画、建筑等学科中,学生都能运用到与舞蹈艺术有关的知识。舞蹈教育是美育中最形象、最直观的一门学科,是表现人体线条和控制力的艺术,舞者的姿态美、韵律美等显得尤为重要,需要学生运用形体动作去表现,学生在舞蹈领域的知识所学同样适用于在绘画等领域的审美水平提高。一直以来,音乐与舞蹈这两个非常古老的艺术门类就有着不可分割的关联性,优秀的舞蹈表演能力与音乐鉴赏力也是相互影响的,高校舞蹈美育课程的实施对学生的乐感有着非常积极的作用。舞蹈和建筑创作也是互相促进的,汉代画像石所涉及的汉代舞蹈种类丰富,较为典型的舞蹈种类有袖舞、建鼓舞、盘鼓舞等,具有各自的表现特征和艺术审美风格,舞蹈美育有利于学生在其他学科中创新出富有中国文化意蕴的现代化新作品。

舞蹈艺术是感性与理性的结合,在舞蹈的美育教学中,不仅要对学生进行理性思维的训练,更重要的是要让学生通过形体传递情感。美育的核心内容不仅是专业技能的提高,更重要的是要坚持把审美观念渗透到其他学科和生活的各个方面,塑造良好的审美水平,提高学生发现美、创造美、表现美的能力,使之最终成为具有较高审美品格的人。要想确保更好的高校美育建设水平,就需要教师进一步发掘中华文化中所提倡的审美教学理念,改革教学体制,在全校范围内将艺术课程作为通识教育选修课,提供更加适合大学生的舞蹈美育课程,这对于高校培养全面发展的高素质人才有着十分积极的促进作用。如何增强学生的审美认知,培养创新创造能力,是一个更需要我们深入思考的问题。

在高校校园的每一个地方,不仅是舞蹈教室,甚至在宿舍走廊上、操场上都有同学们对着影子排练舞蹈的身影,是舞蹈美育为校园带来的独特的风景线,这是在高校舞蹈教育中举足轻重的硕果。而现如今大部分高校也都设立了大学生艺术团,这是学校艺术类教师对学生自发组成的文艺团体的有效整合与管理。大学生艺术团承担了大部分校园文化艺术节活动,承担了校内外演出活动和文艺比赛,是重要的校园文化载体。但并不是所有高校的艺术团体都有专业的老师进行常规的提高性指导,这在一定程度上减缓了高校美育发展的速度。

在校大学生需要接受专业的舞蹈训练。教师要根据不同大学生个体对舞蹈的不同掌握程度,在全校范围内同时对大学生进行普及性、提高性授课。

针对有舞蹈基础的大学生,可以为他们提供提高水平的舞蹈学习活动,通过学习中外优秀的舞蹈作品,接受专业的舞蹈训练,不断提高自身的舞蹈审美水平、通过舞蹈来体现自己的情感。如果能够为大学生艺术团配备专业的教师进行指导排练,学生将在未来的文艺活动中会更有优势。相关负责人在开展高校舞蹈美育课程的同时,可以吸收校内优秀舞蹈爱好者加入大学生艺术团,经过专业、系统的舞蹈训练,使学生的舞蹈技术、舞蹈表现力得到极大的提高。同时,教师也可以充分利用自身的丰富资源,带领学生走出课堂,参加更多校内外的演出与比赛,一方面是对阶段性教学成果的检验,一方面也是为学生全面发展奠定基础。

而针对大部分学生而言,学习舞蹈的基础知识才是最重要的。大学舞蹈基础课程应从形体基础训练和简单的舞蹈组合入手,以培养高雅气质和提高创造美的能力为目标,与其他学科的理论课程相比,具有更加强烈的情感体验。零基础的舞蹈学生,在初次接触到舞蹈形体训练的时候,不仅缺乏舞蹈的基本功知识,例如正确的手型、如何维持正确的形体姿态,更是缺乏舞蹈的美感认知,对正确与错误的舞蹈动作没有深入的理解与分析。在这种情况下,教师在每一节舞蹈课堂上都要时刻注意讲述相关知识,帮助学生全面理解舞蹈所提倡的美,培养学生的美感。舞蹈中的每一个手势、每一个神情、每一个步法,都包含着一种美、需要学生仔细感悟舞蹈中的每一处细节、生成符合舞蹈理论知识的独特分析。教师对学生进行循序渐进的引导,从单一的步调到手、脚的协调再到全身各部位的相互配合,帮助学生通过科学的训练方法感知身体不同部位的独立运动,不断加深学生对舞美的体验和感悟,带给学生内心的愉悦和成就感。

为满足舞蹈美育课程的系统性,高校的舞蹈教师可以从基本理论、艺术作品鉴赏、舞蹈实践等方面展开教学,这样对于学生在舞蹈方面的学习和发展十分有帮助,同时也有助于学生成为美的传播者。学生学习舞蹈艺术理论,掌握舞蹈的特点和发展规律,夯实了舞蹈艺术技能实践的基础。通过舞蹈鉴赏,了解中外优秀舞蹈艺术作品,在扩大知识面、开阔视野的同时,提高审美能力,激发学习兴趣,而不是被动地、机械地接受舞蹈训练。学生在进行舞蹈美育课程时,将学习不同国家、不同风格的舞蹈,了解世界各民族的风土人情,在开阔视野的同时,以外在的视觉体验来陶冶学生的情操。舞蹈表演中的舞姿、服装、道具都会给同学们美的感觉。

而要想尽最大可能地实现舞蹈在高校美育中的重要功能,舞蹈美育课程的设置不能仅仅要求学生在某一学期完成美育的要求,而必须制定舞蹈美育课程的综合性、长期性、系统性的课程体系在学习舞蹈组合、汇报演出中,达到全面发展的育人目标。

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