中小学舞蹈美育改革与实践探索
中小学舞蹈美育改革与实践探索
来源：互联网 ●范巧珍
素质教育的切入点，是提高学生审美能力、表现能力、创新能力的重要途径。近年来，虽然素质教育的呼声很高，但实事求是地说，由于高考指挥棒的作用，中小学所实施的仍是应试教育，属于素质教育重要组成部分的艺术教育成果并不显著，出现的问题较为突出。舞蹈美育是艺术教育的一个重要组成部分，如何改变这一历史形成的教育格局，本文通过中小学舞蹈美育改革与实践探索，寻找一条适合我国国情的舞蹈美育发展途径。
美育，又称美的教育、审美教育或美感教育。美育就是培养学生具有正确的美学观念和鉴赏美、创造美的能力的教育活动。舞蹈美育是美育中的一个很重要的部分。它通过艺术家从生活中提炼加工，精巧构思创造出真、善、美的舞蹈形象，激发人的情感活动，丰富人的精神世界，使人在产生愉悦的情感的同时，净化人的思想，陶冶人的情操，产生教育的效果。
中共中央国务院《关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》明确提出：“实施素质教育，就是全面贯彻党的教育方针，以提高国民素质为根本宗旨，以培养学生创新精神和实践能力为重点，造就‘有理想、有道德、有文化、有纪律’的德智体美等社会主义事业建设者和接班人”。这里提出的“素质教育”既符合教育的根本目的，又向我们揭示了我国的基础教育将从选拔淘汰为特征的科举教育、应试教育，向发展优化受教育者素质、培养创新精神为特征的素质教育转轨。同时，也向我们说明了美育教育已被提升到了与德、智、体三种教育并重的地位。在我们高呼推进素质教育的浪潮中，舞蹈美育得到了一定的生存土壤， 电因此涌现出一批优秀的、具有一定艺术水准的、代表中小学生风貌的舞蹈作品。但在音乐教育、美术教育逐步走入课堂之后，舞蹈教育到底离中小学生的课堂有多远，是一个很值得深思的问题。如何解决高考指挥棒作用下的中小学应试教育问题，如何真正地推进素质教育完成人的全面发展的教育原则，成了我们不得不深入探讨的问题。
那么，舞蹈美育与中小学生素质教育又有什么改革与实践探索关系呢?舞蹈美育首先可以提高个人对艺术的欣赏与参与能力。通过舞蹈美育可以提高青少年对艺术的感知、审美和鉴赏能力，从而满足人对美的高层次追求。另外，通过舞蹈训练达到强身健体，美化身段的目的，从而提高人的自信心；其次舞蹈美育可以增进人类社会的情感交流。舞蹈以其独特的美的表现传达着人类共同享受，共同追求的情感，它为我们展现了人类心灵深处的情感不仅为特定民族所接受，而且也引起全人类的共鸣。当我们以美好的、生动的、诗一般意境的舞蹈进行交流时，让我们体验到的是对人类的热爱，对和平的向往，对真善美的渴求以及对人生的珍重。因此，舞蹈美育与中小学生素质教育的意义在狭义上指的是个人身心艺术修养的教育，在广义上意味着人类境界的完善与升华。但是，从应试教育向素质教育转化需要有一个过程。
我国半个多世纪的舞蹈教育，一直沿着单纯的专业化发展的道路，并且慢慢地形成了自己的舞蹈教育系统。而舞蹈美育的普及却始终行动迟缓。虽然舞蹈美育在舆论上已经受到了重视，但在一阵阵要求给学生减负的强烈呼声中，如何能将舞蹈美育穿插进去，成了我们必须面对的问题。教育的根本目的在于提高人的素质，使人得到充分的发展。基于这一出发点和归宿，就意味着人才培养模式应该多样化、个性化。在中小学阶段就开始关注一个人的终身发展，为学生的终身发展做准备，精选终身发展必备的基础知识和基本技能。那么，基于这一理念，我们如何能探求出一条符合我国国情的具有中国特色的社会主义舞蹈教育制度呢?让我们把目光聚焦向国外:前苏联是早期专业型舞蹈教育制度最典型、最完善的国家。它能最大限度地发现、培养具有特殊才能的舞蹈人才，使他们的技能得以高度发展，成为社会中出类拔萃的舞蹈家。这种早期专业型舞蹈教育制度是以培养舞蹈专业人才为主要目标，它在国民教育中已自成系统了。这类制度规模大，要求的条件高。它需要有特定的教师队伍、专业的舞蹈院校、完整的舞蹈体系以及严格的考核、淘汰制度。但如果没有普及型舞蹈教育的配合，容易专业化而离民众越来越远，成为少数人的艺术。
美国是普及型舞蹈教育制度的代表。这是一种将舞蹈教育渗透在普通教育之中的制度。这种制度与普通教育同步进行，教育覆盖面很宽。美国把舞
蹈列为中小学艺术课的核心课程，20世纪以来的小学、中学、大学普遍都设立了舞蹈课，并形成一个贯穿一线的体系。舞蹈教育作为一门体育范畴的必修课纳入国民教育体系得以普及。这样既使舞蹈教育获得了长期的发展， 又轻易地解决了师资的问题。当学生发展到一定层次之后，就可以走名家授课或专业深造的道路。这样的方式使专业化与民众得以很好地联系起来。
我国是长期奉行早期专业型舞蹈教育制度的国家，这是由我国的国情与体制决定的。无疑，将早期专业型舞蹈教育制度与普及型舞蹈教育制度结合起来，各取其长，将是比较好的一种方式。那么，在该如何运作才更具科学性呢?让我们来看看1994年出版的一套“美国国家艺术教育标准”。它把学校舞蹈教育分为三个阶段：启蒙阶段(1— 4年级)、教育阶段(5— 8年级)、成熟阶段(9— 12年级)。在这三个阶段中，每一学年舞蹈课都有它的内容标准和成就标准，由此形成一个体系。教师必须按标准逐年实施，到期末考核达到标准进入第二学年。我们知道教育应该适应人的身心发展的顺序性和阶段性，要循序渐进。那么，现在我们来分析一下美国舞蹈教育划分的这三个阶段是怎么与它的顺序性与阶段性相结合的。
1．在启蒙阶段(1— 4年级)，儿童爱动、爱美，结合音乐动作、游戏、歌舞，将视听动三者结合，并模仿、交流和表现出来。“一、二、三、四”、“前、后、左、右”、“大、／J,、方、圆”、“高、低、快、慢”、培养节奏感、协调性、开发智力使其初步懂得合作配合。
2．在教育阶段(5— 8年级)，以芭蕾和现代舞形体基础训练的科学方法锻炼肌肉， 使之身体健康，辅之以自娱性的初级民间舞蹈，培养对自我及他人的认识和欣赏能力、积极交往的协作能力，同时对舞蹈产生的文化背景、不同历史时期的表现目的有更深亥rJ的领悟能力。
3．在成熟阶段(9— 12年级)，懂得舞蹈在高层次中与音乐、文学、美术、思想感情的关系，以形体动作表现舞蹈特有的交流能力，通过对舞蹈的感知分析和辨别，评价艺术，学会生活中高层次的思维能力。
通过以上的资料，我们可以看出，在每一个阶段的舞蹈教育都与学生的年龄、智力、心理、生理发展相适应。中小学生是学生身心发展的最关键时
期，所以抓住这个关键时期，及时地进行舞蹈教育。结合我国的实际情况，我们是否可以从以下几个方面进行舞蹈的改革与实践探索?笔者提出以下
几点建议：
(一)加强中小学舞蹈师资队伍建设
舞蹈课的教师必须是懂理论、能实践、能示范的。我国目前还很缺大量的这方面有经验、有能力的舞蹈教师， 必须加速大量地培养舞蹈教学人才，以保证我们所要制定的教育舞蹈体系的教育目标的完成。
(二)中小学舞蹈美育的教学划分
舞蹈美育作为一门必修课纳入国民教育体系予以普及。舞蹈美育的教学内容要根据中小学生不同年龄阶段的智力水平和身心发育状况来进行。
1．小学阶段：
心理学研究表明，儿童有一种与生俱来的以自我为中心的探索欲和好奇心。要充分适应和利用儿童的这种心理特点，安排一些内容欢快、动作简单
的民族舞、民间舞和儿童舞蹈作品，以满足其好动的天性和促进其右脑的发育。
2．初中阶段：
以芭蕾和现代舞形体基础训练的科学方法，辅之以有代表性的民间舞蹈组合， 培养学生挺拔、优美的身段和优雅的气质。
3．高中阶段：
给学生排练一些优秀的舞蹈节目，让学生体会舞蹈的韵律，懂得用肢体语言去表达情感、塑造艺术之美，让学生的思维往高层次迈进。
(三)适当举办集体舞蹈比赛和文艺演出
艺术具有参与原则，组织各项文艺比赛和演出可以调动学生的兴趣和创造力， 提高学生审美能力、表现能力和创新能力。这样既对学生进行了舞
蹈美育教育，又实现了校园文化环境的建设。
(四)加强学校舞蹈团队建设
学校舞蹈团队的建立，是为了走普及与提高相结合的路子。学校舞蹈团队的组建、教学与训练对舞蹈美育有重要的意义。当然，这一部分训练的时
间是利用课余时间。这样对舞蹈团队的学牛是进一步的提升。
舞蹈是一门艺术，它不仅是舞蹈专业工作者的事业和追求，舞蹈美育工作者的任务不仅在于提高专业教育的水平，其目的不应该是造就几个专业的
艺术家，而是培养一批具有美感的国民，让他们遇见美、表现美和创造美，使他们对生活有一种积极乐观的态度，以美的感受，直面人生的苦难，以达到提高青少年素质教育的目的。舞蹈美育在中小学的普及也必将会进一步得以关注，全面发展型的高素质人才的培养必将全面拉动，让我们共同期望舞蹈
美育会有一个美好的未来。
参考文献：
