交错的目光——张杰油画艺术展在天津美术馆开幕
本网讯6月3日由天津市美术家协会、重庆市美术家协会、四川美术学院、天津美术馆主办的“交错的目光——张杰油画艺术展”在天津美术馆推出。
当天，在本次展览开幕式前，来自全国的著名艺术家、评论家、策展人齐聚一堂，围绕张杰的艺术实践召开了学术研讨会。
“张杰的作品体现了他对‘城市山水’表达的探索：风景是西画的概念，山水则是国画的传统。‘城市山水’是近年来很火的一个概念，很多国画家都在做相关尝试，张杰把城市代入了山水的概念，呈现出了很好的效果。”本次展览策展人、中国艺术研究院研究员郑工说。
著名批评家、湖北美术馆馆长冀少峰表示，张杰的城市风景画以宏观视野呈现楼房与建筑的中景，用一种近似“调性主义”的手法营造松散、写意的整体氛围，在抽象与具象、形与色的边缘行走，拓展了城市风景画的视角和边界。
“张杰的作品充满温和的气质，减弱了线条在画面中的呈现，突出了色彩的力量，用厚重的、雅致的、斑驳的色彩构筑画面空间，以色彩作为画面的驱动力量，以意象的语言表现对象，使作品充满了东方意蕴，彰显了油画的东方美学。”中国国家画院理论研究所副所长、研究员陈明说。
清华大学美术学院教授张敢称，城市与城市中的人是贯穿于张杰40多年艺术生涯中的一条主线。这一艺术之路与改革开放同行，与时代脉搏共振，共同编织出变迁中的社会历史图景。张杰以冷静的观察者视角审视着城市，以观者方式注视着城市细部，那些偶或出现在人们余光之外、常被忽视的“日常”却成为张杰画布中的主体，如行色匆匆忙于生计的芸芸众生，“让作品很有灵气。”
此外，中国美术学院美术馆馆长张子康、华东师范大学美术学院院长张晓凌、知名批评家/策展人杜曦云、中国人民大学哲学教授牛宏宝等多位专家、大咖在研讨会做了精彩发言，就张杰的油画中国化、城市风景画、现实主义题材、人文情怀等进行深入的交流和探讨。
吸引全国美术界的眼球
“我跟张杰相识几十年，从读附中开始就是同学，大学还是同班同学，工作后又一直是同事，对他的艺术生涯十分熟悉。如果谈对本次展览的印象，最大感受是，展览几乎汇聚了全国美术界的眼球，堪称一场中国美术界的‘美术大会’，这在全国个展中很少见。”展览开幕式上，中国美术家协会副主席、重庆市美协主席、四川美术学院院长庞茂琨称。
本次展览的嘉宾席上可谓高朋满座、群贤毕至。这些来宾包括中国美协副主席、中国文化艺术发展促进会主席杨晓阳，国家博物馆副馆长刘万鸣，中央美术学院副院长林茂，中国美术学院副院长曹晓阳，以及山东、湖北、江苏、海南、河北等众多省市的美院、美协、美术馆、艺术机构负责人。
“我真心感谢这个时代，感谢这么多朋友来捧场。这次展览是我近年来规模最大、作品最多的一次个展，有好的，也有不太好的，但对于一位艺术家来说，能够呈现这样的一个展览是最幸福的事。”张杰说。
张杰“交错的目光”系列作品展由中国艺术研究院研究员郑工担任策展人，展示了著名艺术家、重庆市美术家协会副主席、四川美术学院副院长张杰的最新个展，从90年代至今的最新创作，共展出100余件，是对张杰艺术实践多维面向的系统性梳理和集中呈现，作为始终敏感于时代的艺术家，其艺术实践的变迁和中国改革开放以来的社会大转型保持步调一致。张杰的创作从未远离自然、人、城市这三大主题，彼此对照呼应、交错潜行。此次展览由“观·影”“观·察”“观·众”“ 观·城”四个部分组成，呈现出油画语言、生态景观、城市人文、都市景观四个不同向度的深入探索。
观·影：光影山水这一主题体现了张杰对色彩和形式语汇的关注。创作者对光影的理解呈现出由局部形式过渡到整体意境的倾向性。在对形式语汇的探索中，他注重表现“蓝”的渐变与“白”的光影特质；而在整体意境的追寻中，则沿着观念建构的方向迈进。《气象》《春之声》等作品通过融入中国传统山水画中的“时间意识”呈现光影中特定时段的风景，《我见青山多妩媚》《念天地之悠悠》等作品则将“诗词”引入山水，追求诗画相融的文人意境。
观·察：在《切割的风景》《带红印的山水》《消融的风景》《绿色印记》等系列作品中，张杰通过发挥色彩的感官冲击力，以“破坏”的方式消融和解构固定的风景。其中，部分创作用红、绿等色彩介入山体结构，通过赋予色彩粗糙的形式感来对抗城市文明进程中日渐增多的繁缛，传达出对世界体察的反思。
观·众：在《追梦人》《祈福》《空巢记》《城市梦》等系列作品中，张杰将视野从前期的自然风景转向了人文关怀。他以平民视角和人文精神观察城市群体多重的生存状态，画中的主体是背着沉重包裹和梦想的打工者，是摩托车上的城市追梦人，是高楼林立间的空巢老人……画面显现出油画颜料特有的斑驳感和肌理效果，赋予城市人物题材以形式语言，展现出内容与绘画语言的交错重叠。
观·城：“观·城”囊括了张杰自2000年以来直至当下的最新画作，呈现了工业时代的城市景观。在这一版块，张杰将目光转向历史与当下，既有怀旧意味的画作，也有高楼崛起的《造城》《梦幻之城》，既有畅意抒怀的城市小景写生，也有极具反思意味的《空城记》等系列。他以画笔再现当代城市的虚幻与真实、怀旧与摩登，以及画家对城市景观的多维观察。
