尚美励志精艺强能

文章作者：中国美育网来源：原创添加时间：2010-05-12 16:49:45

四川省香城中学 .钟建平.

内容摘要：美是一种思想，一种形象，一种追求，一种形式的存在……美也是一种文化，是一个人的精神的物质外壳，是一个人的人格特征。

美术课是一种有意识的艺术实践活动课。学生通过美术课堂，学习各种美术知识，掌握相应的美术技能、造型规律，形成正确的审美素养，养成健康的美德观念，树立远大的奋斗目标和人生理想。

关键词：美育、美德、励志、强能

高中美术教材现在已经是大部分学生必修的一门艺术课程，是每个学生面向社会、全面发展和传承艺术文明的必要组成部分。美术知识不仅要培养学生具有敏锐的眼睛、灵巧勤劳的双手、广阔奇特的想象力，还应该要让学生有一个聪明智慧的大脑和一颗善良仁爱、金子般美丽的心。因此，要激发学生心灵深处对美的渴望，然后将其转化成完善自我的意志力，从而调动学生的主观能动性，精艺博闻。让高中美术在极大程度上发挥出其独特的作用。

由于美术课在学生日常课业中安排的课时并不多，要真正实现这个目标，必须做好以下三个方面的内容。

一、通过引导学生欣赏美、理解美、创造美，实现学生对美的尊重和热爱。

在美术教学中，我们通常可以通过对传统绘画、雕塑、建筑、工艺美术的欣赏来提高学生的美术鉴赏能力；也可以通过对不同形式的现代艺术作品的欣赏来增强学生对美的理解能力；还可以通过美术教学的技法训练来培养学生创造美的能力。所以美术教学的内容就应该与学生的实际学习生活紧密地联系起来，才能达到相应的教育目的。

例如欣赏董希文的油画《开国大典》，就可以感受到画家在创意、构图和色彩等方面，表现了中华民族永远站起来了的信心和气魄。欣赏齐白石老人的国画《却教蜂蝶为花忙》，透过蜜蜂在艳丽的凤仙花旁飞舞采蜜的忙碌情景，喻意颂扬勤奋劳动的精神。作者从普通的生活景致中表达出高雅的审美情趣。学生通过对作品的品味，激起他们对普通劳动者的敬慕之情。

其实，美就是一种思想，一种形象，一种追求，一种形式的存在。

我在讲解《生活与设计》这一节课时，就讲了有关服装设计的许多常识。通过联系学生日常的所见所闻，讲述服装设计在生活中的重要性和艺术性。让学生明白“服装是无声的语言！”——它随时随地都在向别人传递着每个人的身份地位、性格特征、兴趣爱好等多方面的信息。

同时，美也是一种文化，是一个人的精神的物质外壳，是一个人的人格特征。

在讲到服装艺术的设计应用时，我还利用服装设计图中的线条、色彩、人物比例等美术语言的应用，让学生动手动脑，制作服装设计图，给学生讲解一件服饰从设计到生产的全过程；引导学生明白美术的社会意义和实用价值。从而增强学生创造美的热情和自信心，懂得理解别人和尊重别人的劳动成果。现在同学们正处在充满活力的中学生时代，所穿的服装就应当要能体现出生动活泼、蓬勃向上的精神风貌，并在日常生活中适宜学生的生长发育和学习运动，而不应当穿戴耳环、戒指、紧身衣服，甚至美容化妆等成人的打扮。

我说：“其实，青春就是最好的化妆！”同学们一阵迟疑之后立即鼓起了掌声，并笑了起来。

课后，许多原来佩带了饰物的同学都悄悄地摘了下来。还主动地和我谈起了关于服装设计的一些看法，以及国内外有关服装专业的院校和设计大师等等。我抓紧时机主动和学生交流了许多和学生密切相关的人生常识，让学生通过美术课堂的学习升华到对人生观、世界观、艺术观和价值观的认知高度。

二、通过培养学生的观察力、想象力、形象思维能力和空间表现能力，在实践中磨练意志力。

针对学生的行为习惯和爱好，我要求学生从练习画记忆画和想象画来提高学生的想象能力和形象思维能力，突破思维定势。

因此，在每次放假前，我都要提前布置任务，要求学生带着目的和任务休假。利用假期时间，广泛收集素材，把生活实际用绘画的形式提炼并表现出来。然后在新学期开学第一堂课，来评价和验收学生们的智慧结晶。经过持续几年的坚持中，学生的绘画语言的表达水平有了很大提高。

比如有个学生利用暑假时间，画了他们家收麦子的面画。我看见他的画面上画满了麦田、道路、汽车、脱粒机、联合收割机、拖拉机、忙碌的人们、远山和蓝天白云等，而且画面和谐，色彩绚丽，形体正确，就连物体的透视规律也有考虑和体现。

可以想象，这么复杂的场面，要是不具备一定的线条、形体、空间、明暗、色彩和构图表现能力以及观察能力，是很难把这副四开的画面处理好的。而且，还是利用别人玩耍的时间去做好的这样一件事情，没有相当的意志力也是办不到的。

美术，不单是一个人感性情感的表达，还必须要有理性的思考。

所以，绘画课的教学除了学习线条、形体、空间、明暗、色彩和构图等美术语言之外，还要学习如何临摹、写生和创作等许多美术基础技法的表现手法。

例如静物写生课，就首先要让学生学会观察。不管是一瓶沐浴着阳光、摆在窗前的鲜花，还是随意堆在桌上的鲜艳肥硕的水果；不管是一组透射着光泽的玻璃器皿，还是一束刚买回来的新鲜蔬菜……那些生意盎然的色彩、意趣横生的形态，在给学生以情的感染和美的享受的同时，学会如何表现或者是再现静物的美。

在进行人物头像绘画课的时候，不仅首先要让学生明白头型的“八格”、面部特征“三停五眼”、全身比例的“立七坐五盘三半”；还要懂得“以形传神”、“形神兼备”的美学意义。让学生明白人像的美，并不只是“浓眉大眼”或“樱桃小嘴”等概念性的传统审美观念，还要能创造生活中有个性特征的活生生的感人形象。例如周思聪先生的肖像画《老矿工》，就极为生动地刻画了一位从旧社会生活过来的老矿工沧桑的形象。在老矿工满布斑痕和皱纹的脸上，我们仿佛可以看到这位煤矿工艰苦勤劳的一生，然而他又是那样善良、淳朴和敦厚。

我们评价作品并不能单以“像不像”或者“漂亮或不漂亮”为评价标准，还应紧密结合教学内容，引导学生通过对形象的感受和评析、想象与思考，在思想上受到熏陶，在美的感受中受到教育。正所谓内行看门道，外行看热闹是也。

因此，美术教学在激发了学生尚美情操的同时，一定要布置一定的任务让学生在实际生活中，通过一定的手段和形式来锻炼他们的实际动手和动脑的能力。从而磨练他们的意志力和自信心。

三、通过美育，让学生懂得做人的基本价值。

美术教育是一门艺术教育，也是一门教育科学和潜藏的道德价值所在。

学校教育的目的既是对学生进行“美”的教育，还要给学生“术”的知识传播和技能培养。使其掌握较为全面的美术基本知识，形成一定的美术素养，能认识和欣赏美，又能通过所掌握的一些基本技能技巧，去独立创造美和传播美。其中，审美教育比之技能技巧的培养更为重要。因为审美是一个人的人格体现。

在创造过程中，自信是一个人成功必要前提。

而创造，更是一个人价值的直接体现。

对于身处紧张学习和生活节奏之中的中学生来讲，艺术课就应当是一种精神体操和食粮，必须使学生紧张的心情得到放松，从而在愉快喜悦的心境中自发地锻炼情操，提高他们的审美意趣，增强他们的自信心。

因此，我通常是利用有限的课堂时段，充分地实施赏识教育、成功教育和快乐教育，充分调动每个学生的热情，尽可能地让每个学生都能主动参与到课堂教学中来，让每节课的课堂效益最大化。

一直以来，我坚持实行“3+1+A”的教学模式，坚持每节课都能有更多的学生得到锻炼和成长。使学生尽情品味收获成功的快乐和学习美术的乐趣，激发他们的尚美热情。

在美术教学过程中，还应注意对“美德”的教育和渗透。

美育和美德从来都是相辅相成的。我对学生说：“高尚就是一种无声的美！”因此，在对学生进行美育的同时，还要有意识地贯彻道德规范、行为习惯、人生价值、自我激励、助人为乐等高尚品质，强化学生的美德意识。对那些盲目追求流行时装、奇怪发式的学生，要正确引导，帮助学生树立正确的审美观和道德观。

比如我在引导学生欣赏《珍惜我们的环境》这幅画时，不仅讲了现在社会的工业文明与环境污染、城市发展与生活垃圾，还联系学生生活实际，让学生从每一句话、每一张纸、每一顿饭、每一次呼吸等方面，教导学生保护环境、爱护自我、珍惜生命、尊重科学，与大自然和谐发展。

综上，美育一般通过以上三个方面的艺术审美教育来实现其教育目的。很显然，美术课是对学生进行美育最最佳途径。因为它的直观性，包括自然美、社会美和艺术美，在学生身心发展中所起的作用也是最直接有效的。因而我们应该充分利用教学大纲所规定的欣赏、绘画、工艺等课业，直接有效地贯彻实施美术特有的功能——尚美励志、精艺强能，让每个学生都能为中华民族的艺术文明增光添彩！