提升社会美育水平 推动艺术市场走向规范

　　2014年度苏富比春季拍卖会正在香港如火如荼地进行，据主办方介绍，今年春季拍卖会共呈献逾3700件拍品，总估价逾20亿人民币。其中齐白石和张大千的作品在拍前就已引起人们极大关注。近年来，两位画家的作品一路水涨船高，屡屡拍出天价。去年春拍，张大千还以14.42亿元的成交总额，蝉联艺术家成交总额冠军宝座。然而，天价背后引发的却是对这两位画家作品艺术价值和市场价格不相符的质疑，如何看待作品艺术价值和市场价格之间的关系？记者就此采访了相关学者和业内人士。

　　在暨南大学美术系主任蔡显良看来，艺术审美标准的缺失与价值取向的暧昧始终是扰乱艺术市场的因素。他认为，从某种程度上讲，当下张大千画价的持续走高说明两个问题：从社会层面看，反映出艺术市场审美标准的缺失与无序；从专业层面看，中国画面临着走向未来的困境。

　　然而，在中国美术馆原副馆长、画家梁江看来，作为中国艺术走向世界的领军人物，张大千的作品能在国际艺术品市场达到较高价格，说明国际市场对中国画的认可，这个意义已经超出张大千本人。不过他也表示，张大千留下的作品比较多，确实为艺术品市场炒作提供了便利条件。

　　而对于齐白石，著名学者傅雷则评价很高，“以我数十年看画的水平来说，近代各家除白石、宾虹二公外，余者皆欺世盗名。”蔡显良显然认同傅雷的观点，“齐白石的持续牛市证明了艺术的永恒魅力”。他表示，齐白石“妙在似与不似之间”这种深谙中国文人画规律的审美判断，使其不离传统又深入创新，从而卓然大家。

　　在深圳大学文化产业研究院教授黄勇健看来，齐白石画作的审美价值是毋庸置疑的。在当代大众文化兴起，中国文化价值日益凸显的全球化时代，齐白石作品的文化符号价值显得尤其难能可贵，齐白石作品核心审美价值周围的收藏价值、投资价值，在他的文化符号价值的带动之下，还有攀升的空间。

　　众所周知，在市场经济中，商品的价格总是围绕价值规律上下波动。而艺术品作为一种特殊商品，其价值与市场价格并非呈等比状态。

　　蔡显良表示，艺术品审美标准的缺失与价值取向的暧昧误导了大众的审美消费，也误导了年轻艺术家的艺术创作，使他们误认为价格才是决定艺术价值的因素，从而忽略了艺术的本体探求。“当代艺术市场正处在一个价值认同都以价格衡量的时代，艺术品价格与价值发生了错位与扭曲”，他说。

　　然而，受访学者普遍认为艺术市场终将走向规范。在这个过程中，社会美育水平的提高将是推动艺术市场走向规范的主要动力，也是艺术家要共同面对和努力从事的工作。“这是一个非常漫长和痛苦的过程，一是需要艺术家能够抵制名利诱惑，二是需要决策机构和市场机构的群策群力”，蔡显良表示。

　　此外，有学者表示，目前中国画的发展受到太多艺术以外因素的影响，尤其是西方文化的冲击，如何回归本体，回归语言，立足传统，坚持创新，事关传统文化的未来，亦是提高社会美育水平的一个重要方面。