徐无闻先生的书法艺术

内容摘要：徐无闻先生是当代杰出的学者、书法家、篆刻家、艺术教育家。因其在文学、文字学、书法、诗词、绘画、考古、鉴赏、篆刻等方面的成就和综合影响，被列为四川二十世纪著名书法家代表，也是西南大学书法硕士点开山导师，“西师书派”创始人。其书法艺术的传承与创新成绩斐然，无论理论或实践皆深层地影响了书坛。其书风遒逸、醇雅、通会，延续着文人血脉，兼有诗人气质与学者风范，体现出丰富而细腻的审美人格和人文精神。

关键词：学者型  综合素养  淳雅  文人气质  人文精神

自1993年业师无闻先生因误诊仙逝，而后众多遗著作都陆续整理出版。所谓“百载公论自有期”，人去业显，积德裕后。自1994年起，由四川美术出版社、重庆出版社、中华书局、文物出版社、西泠印社陆续出版了十多部学术、艺术、教育方面的著作，才算立体的展示出徐无闻先生学术研究、艺术创作和艺术教育的一生。其理论与实践之一以贯之，充分体现在“文道合一”的传统之中。

一、师承取法：家学渊源，取法甚高

徐无闻先生出生于天府之国的蓉城，父亲徐寿（鸿冥翁）雅好经史、金石、书画、古玩等收藏，结交甚广，家世求清简，垂贻燕之训。寿本身长身秀髯，阅历丰富，而倦于政务，故营置“玉局村”，耕读传家，贫穷不改其仙风道骨，解放后为杜甫祠堂勾摹钩楹联匾额十年。其书法、篆刻甚有功力，格调古雅，可以看出后来对无闻先生之直接影响。如其篆书对联“古调得闻安世乐，新词为述少年游”，用李阳冰铁线篆，颇得渊穆之度。鸿冥翁篆书又学吴昌硕等，变化多样，取精用弘。其篆刻则师法秦汉，工茂古雅，多刻励志之句如“徐寿读书”、“观书为乐”、“徐寿临池”等，如此过庭之训，对徐先生以后篆刻内容和形式都有着潜移默化。周虚白教授《徐君益生墓志铭》云：“君内美外修，重孝友人伦，弘奖后进，尤急人之急。”[1]可谓积善成德。鸿冥翁在徐先生七岁时就开始传授书法，并让无闻先生假期广泛求学。鸿冥翁享年85岁，耄耋之年坚持临池，其治学谦诚，传家有道。家中虽清贫如洗，而拓片收藏甚富，上钤“益生节衣缩食所得”印。举凡青铜器铭文及杂件拓、青铜镜拓、砖拓及碑刻拓、汉画像砖拓、瓦当拓等，皆乐得其手拓而收藏之。徐立在序中写道：“他（父）一生与拓片相随，在人称‘黑老虎’的拓片中寻找人生乐趣，夯实学识基础，最终厚积薄发，在《汉语大字典字形编写》、主持编写《汉语古文字字形表》、《秦汉魏晋篆隶字形表》、《金篆隶大字典》......中发挥得淋漓尽致，使学界刮目相看。”[2]这便可以看出徐先生厚积薄发之原因了。

先生在西南大学与吴宓教授的接触甚多，并得到其赞赏，从而经吴接触到潘伯鹰的《论书法》，在请教易均室之、周菊吾外又增师承。无闻先生很早就拜访了文艺批评大家郭绍虞先生，并从而谒见沈尹默先生，得潘伯鹰先生赠送《长征印谱》；经易均室先生介绍专门拜温州方介堪先生为师，允执弟子礼。尤其与忘年交的启功、沙孟海、繆钺、潘伯鹰、谢稚柳、许宝训、吴丈蜀、施蛰存、马国权等的奇遇与交往，谈议论学，有如夙契，可谓“平生风谊兼师友”。

徐无闻先生最早加入了中国作家协会，文学批评论文颇有见解。在文革时期，他被打成反动学术权威，收藏的金石书画被掠夺，少数失而复得；而易均室受到极大摧辱，明清书画、旧拓碑帖焚烧二日，徐先生费尽周折找回部分藏印，辛苦钤拓成三部《稆园印鲭》。周菊吾先生被迫害致死前，徐先生冒险前去看望，并后来整理推出《周菊吾印存》，帮助索回被抄家带走的两方名砚。1963年徐先生《除夕感旧二首》追忆潜江易均室和成都周菊吾二位先生：

吾师易稆翁，清节拟贞松。潜德俗难识，新诗穷后工。

沧江悲夜月，锦里哭西风。愚拙非王粲，遗书感蔡邕。

先生不偶世，黄菊挺秋霜。学富耽书淫，才高更酒狂。

石荒妙篆绝，砚破清词亡。平生荷推奖，教泽岂能忘。[3]

1990年率数名研究生过山东济南时，徐先生带着刚出版的《东坡选集》拜访了鸿儒蒋维崧先生，惟勤慎肃恭而执礼，令人难忘。徐先生在《校批并题跋庄子集解》、《手抄并跋文字蒙求》、《辑录甲骨刻辞》、《校勘说文解字》、《补摹并跋秦封泰山碑》、《手拓并跋汉画凤砖》等作品上，将学术、考古、书法、文字、诗词、训诂等多种学问完美的体现出来，其朱批蝇头小楷精妙入神，黍米之微而气象宏大，文辞驯雅，楷行遒逸，观者直称精绝矣。

临帖实践最是关键。他曾说要把最精工和最豪放的都攻下来。徐先生早年临习甚早，在六十岁左右又精心遍临篆、隶、楷、行、草五体经典，部分收录在重庆出版社出版的《烛明室书课》中。本人收藏有徐先生悬腕所摹的黄山谷《李白忆旧游诗》册，甚为精妙，行气贯注，一气呵成，逼真于原作。尤其强调在对原作临摹熟悉之后追求“书意”，强调书脉的贯通。徐无闻先生的书法研习与他的理论研究同步进行，互相映证。如《篆隶书法简论》、《褚遂良书法试论》等发表后成为教科书。他在文中的睿见甚多，如“中锋固然是对，但侧锋也并非禁忌”、“打破藏锋、中锋正宗论，认真研究和学习古代书法名作中丰富多样的笔法，是发展当代书法的重要课题”[4]等，都对临习有益。徐先生在研究与临习双向实践中，不断纠正许多陈说或谬论，如“明确了小篆是战国时秦国通行文字，也才能正确认识小篆和隶书的关系”[5]。如此等等，对于学书法的取舍颇为裨益。徐先生终身未闲临池之志，而且愈临愈精，愈精愈放。他的《感兴》诗云：老去书犹拙，尚期得寸进。晴窗笔砚精，起我临池兴。[6]

有了这样的综合会通：加之生活阅历与人生磨砺，最后与天为邻，感物通灵。拙著《徐无闻先生的书法篆刻研究》长文，概括了徐先生的师承取法三个方面：取法乎上，笔法精微；五体贯通，取法正途；变化出新，自成“徐体”。[7]徐先生在留别诗中有：“日夜事钩稽，积稿盈尺厚。学以实事求，虚文终复瓿”[8]。实际也是他自己对于学古之态度。勤奋之外，更须细心入微。徐先生在丙辰岁暮临《雁塔圣教序》褚楷时说：“须执管略高，全以肘运，方可于其空灵飞动之意仿佛百一。”[9]于此可见“道心唯微”“情痴艺精”之真谛。

二、书法风格：醇雅遒润，精劲俊逸

书家之个性风貌奠立在技法娴熟、审美高尚和文化丰富三者之上。徐无闻先生的传统功底深厚，在纸上有“跃出纸面的立体感”，人称“徐体”。这是因为长期写篆的笔力感觉，腕力强劲，风骨凛然。其书格完美的体现出其人格魅力。虽然他的书风整体以醇雅、遒润、精劲、俊逸为其特点，但具体而言各体风格略有差异。小篆的凝厚精丽，中山王篆的精劲奇逸，、褚楷书之严谨俊整，简帛汉隶之浑劲朴茂，行书手札之纵横捭阖，草书之跌宕飞动等，使观者又观赏到其丰富的笔法变化，所谓“君子不器”，观赏徐无闻先生书法感受会一定如此。

第一，技巧之娴熟。徐无闻先生之作品遍临五体，毫无违和之感，你觉得佳境渐近，贴切自然。你观赏他的小行书，魏晋风流之风韵，唐代颜李之风骨，宋元苏赵之圆润，皆能心随腕运，熟而后生，技进乎道，甚至气成乎技，风华难掩，高妙天然。徐先生秉承传统优秀文人之文脉，强调循序渐进，由技进道。他在给1992年《书赠戴雨珊》诗云：“功久笔长健，情深墨自妍。有诚方学佛，不俗可登仙。”[10]他在《行楷自作文》中云：“写字要坚功力，必须坚持悬肘。要悬肘就必须运气，久而久之，便能挥洒自如。无此功夫，断断不能入门”。我们可看其批注蝇头小楷之妙，当知此言不虚也。

第二，审美之高尚。学者眼界开阔，目无凡马，格调典雅，气息淳正。刘熙载《书概》中提出了“书以士气为尚”的原则，书坛历来奉为圭臬。所谓“士气”---包括“书卷气”、“金石气”、“山林气”等，皆可从中窥见。所谓“古不乖时，今不同弊”最能概括徐无闻先生之书风。2019年《书法》杂志举办“书法名家四十家”大展，展出了徐无闻先生毕业时为拙册留题的中山王篆书“进德修业，自强不息”，广受好评。对于“悬肘写小楷”的问题，徐先生研究了米芾的写法，认可写小字更比大字难，提倡要驾驭好笔，必须小篆也悬腕，笔锋发开，方有妙境。[11]这种美学思想之提升，源于徐先生长期朱砂批注的悬腕功夫。他临习欧体楷书时后记曰：

欧书九成宫醴泉铭，余十二三岁时习之，迄今三十余年。丙晨寒夜重临，真放翁诗所谓“青灯有味似儿时也”。[12]

所以，有人赞赏徐无闻先生艺入精微，正是“尽精微而致广大”也。徐先生称赞李刚田先生篆刻“清雅峻洁”，也暗含着自己的审美趣味。李刚田先生记载：“看（徐）先生写字，执转使用，映带左右，如庖丁解牛，不以目测而得神遇；又如观淑媛抚古琴，不觉与之相应相和。”[13]可谓是徐体之解人。

第三，文化之丰富。书法虽然为艺术一端，却联系甚广，与文字、绘画、篆刻、音乐、建筑、文学、历史、美学等都有联系，书法之高华之处，在于对这些文化积淀之展现，不是纯粹之线条波动。徐无闻先生之书法小品占多，而典雅精美，用墨多自磨，笔锋銛利，妙入精微。虽然手札，便条，信笺等，人争宝之。徐先生从事文字学研究多年，对于甲骨文、金文、中山王篆都有精深之造诣，出版专著多本，曾任《汉语大字典》字形组组长，编纂《五体千字文》等。而其书法中之诗词多为自作诗，如横幅《游黄山十首》、《泰山纪游八首》等，足见其“艺道一体”的多样人生。马国权先生在《近代印人传》中谈到，通过方介堪介绍与徐先生互通鱼雁，“互道治学旨趣，皆强调书刻，应以文字为基，力崇端雅，引以为同调，并交流所作印蜕”。[14]可见文人所共同之审美。徐先生书法的风格取向可概括为三个方面：自然为邻，情真调逸；以学促艺，士气清逸；根植篆隶，归于醇雅。这基本上是对以上阐述之概括。[15]

徐先生一生瑰意奇行，丰富之阅历以及博学多思，造就了其独特之风格，“徐体”风格不仅是“西师书派”之重镇，更是西南书法界，学术界非常崇尚的榜样，因为它的文化内涵爆发出越来越多的能量。

三、创新突破：书意精微妙造自然

书家之成功，往往是因为有独特之个性和精微的创新。徐无闻先生之成功之处在于以下三点：

（一）植根篆籀，气息古雅。有人称徐先生为典型的“文人书法”，真正原因是徐先生书中之“篆籀气”，更有别于江湖气、市侩气、霸气等。他在《自题篆刻拓本立轴》诗云：

莫谓雕虫技，惟评石与刀。植根在篆籀，润泽赖诗骚。

立意不徇俗，风规斯可高。白头争寸进，不负此生劳。[16]

徐先生从小篆入手，在隶书，楷书，行书，草书中都普遍带有篆情籀意。所谓“篆籀气”不过是古雅之静气，朴茂之金石气和蓬勃之灵气，统称为“生命之气”或“元气”。这三气代表着静--厚--动三个方面，能够代表书法创造之源。静从心理求，厚从碑帖求。动从自然求，然后能融合，蜕化，达到新变。始于临摹，终于创造。徐无闻先生在古文字的造诣相当全面，甲骨文、金文、中山王篆、小篆等均能推陈出新，融合变通。如甲骨文参合小篆意趣，挺拔中带圆劲；小篆融合二李，邓，王，厚重端凝；中山王篆将小字篆书放大书写，增强其笔意，精劲飘逸。其所创作，细而不弱，粗而愈壮，方圆兼备，随心而成。而其行草更兼篆籀古气，方折与圆劲的巧妙交替，形成丰富多彩之面貌。清华大学刘石教授在跋中诗赞徐先生书法曰：

植根在诗书，严法致精善。大笔何淋漓，字字若星焕。

道德世所钦，遗墨世所羡。当时沐春风，至今犹拂面。[17]

启功先生在序《徐无闻书法集》时评价：“篆法深稳，独得渊穆之度”; 刘石先生评价道：“而尤为世所艳羡者，乃在率先将瑰丽精绝的战国《中山王鼎》字引入书法创作，《中山王厝器文字编》编者张守中先生在其书再版前言中特地表而出之，如今风从者甚众，可惜徐先生所达到的精纯境界，目前书坛尚无第二人也。”[18]徐先生的“精纯”、“精绝”都源于人品之淳雅卓绝。正如周永健先生在《徐无闻先生遗作展序》所云：“其作书，参悟甲金，浸淫秦篆，绝去怒张，至味平淡。延其行草，溯迹褚素，接踵宋贤，皆风骨俊逸，流落自然”[19]。此评善解徐书，可谓的评。在1992年尺牍《致刘石》信末徐先生提到：“最近收到一个山东人来修信，启（功）先生今年上半年在山东看见我题丁佛言墨迹时，又说我的好话，且表示‘佩服’。老先生盛德，逢人说项，实不敢当”。[20]此中信息，想必识者自知。徐先生“白头争寸进”之精神由此可见。

（二）强调书意，化古为新

书意即心意，所谓“道心惟微”，出于自得，非外力所致。自从王羲之在书论中强调“书意转深”，实际上是肯定了“技进于道”。“书意”是体现在书法中的自然情感，有着超越于技巧、法则的意趣、韵味或气息。这个可以归纳为“士气”。拙论《徐无闻先生书学思想研究》中专列其“书意论”包括四点：首先做到“心手相忘”，超然物外。其次书意追求“韵”的表现。再次书意从修养而来。最后书意贵在“熟能生巧”。[21]徐先生认为书家远离功利就变得“雅”。书意之雅，需要两方面努力，一是需要投身自然之中，二是需要学问来滋养。投身自然，可以忘记功利之心；学问滋养，可以培养磊落之气。一是与天为邻，得天地之精气；一是与古为邻，可得前贤之智慧。二者交臻，必然优入圣域。化古为新，是个涵养、涵咏、修持、渐悟之过程。书意的形成自然也是长期的积淀而成。徐先生在《山阴兰亭留题》写道：

放浪山川少长集，永和当日此流觞。天机妙会忘心手，何计千秋论短长！[22]

而在花费数十年功夫撰成的《兰亭序集联》达1500多付，其中妙构颇有闲趣，如“尽以贤能为己有，长将和惠与人同”、“古风斯在为清品，闲气所生有异人”、“清风遇竹有生趣，流水娱人无尽期”[23]等，无不体现出先生的养和致中之情趣。徐无闻先生在1988年戏笔《题兰》中就打破常规，暗有所讽。他写道：

前有所南后石涛，画兰心事续离骚。世间真赏知多少？众口争传郑板桥。[24]

这里推重郑所南（思肖）和石涛，画兰亦所寄托，而不是像郑燮那样笔墨游戏占多。徐无闻作品格调高逸，不同乎流俗，与此类似。而1992年无闻先生集中山王器字为颂并书贺中华书局八十周年局庆，中有：“简策富盛，与古为新”，正好表达了徐无闻先生之心意。徐先生书意最为浓厚者在手稿、题跋、书札中，极得魏晋尺牍之妙意，风行雨散，收放自如，所谓“字里金生，行间玉润”，如《跋杨守敬遗墨》、《跋汉王子稚阙》、《与门人弟子帖》、《余兴公书画篆刻集序》等，人争宝藏之。

1992年所作草书横幅杜甫《饮中八仙歌》颇得自运，书意翩翩。融合王右军、孙过庭、怀素、黄山谷草法意趣，点画飞动，意趣潇洒，堪称杰构。[25]书意是书家的道心所致，远离功利之诱惑，而能张扬自我之意气。四川大学段七丁教授在跋中所云：“无闻先生家学儒雅，精通文字，一生读书著书.....不经意名利，却入大家之列。先生书法厚积薄发，文与书合，故尔信笔畅神”。[26]徐无闻先生在课堂教学时间反复强调“创新，就是要写典范作品”，就是要用自己的狠功夫去创造，水到渠成，只顾攀登莫问高，自然就会“不创新时自创新”了，这也是符合历史规律的发展模式。

（三）通会博雅，自成高华

“通会”者，贯通融会也，要在不隔。书法艺术之高，高在格调，高在气息，高在韵趣。这是超越于技法层面的精神投射。苏轼之韵胜，谢无量之沉郁，弘一之清虚，启功之坚净，都是人格精神之写照。徐无闻先生之书法，无论小行书之峻峭秀逸，还是铁线篆之圆劲沉稳，抑或是隶书之古雅密丽，楷书的端严明润，都是先生之心灵极致，融合心智于点画之中，在笔墨中立定精神。徐无闻先生的书法艺术，最大特点在“通会”，它将徐先生之才情、学养、阅历、性灵、审美等很好的融为一体，完美的体现出来。如徐先生著名的论断“小篆为战国文字说”很好的体现了他的学术、艺术、文字、历史的沟通，非博关经典，深刻实践，难得卓见。又如为配合《杨守敬全集》出版，他编纂的《寰宇宙贞石图》将书法碑帖结合观点加以推广；整理《鲍廷博手校张奕枢本<白石道人歌曲>》强调了文学和音乐两方面价值。至于唐代文学与书法的研究，是他作为双料硕士导师的主业，更有着取精用弘的优势。如《杜甫与书画》、《颜真卿书<竹山连句>》等既见功底，更见博识的论文，很好的会通了学术与艺术、历史与生活，获得了广泛的好评。

刘石教授认为，“通会”是徐无闻先生艺术实践中最显著的特色，他是一位知术兼通的艺术家。[27]而通会之结果就表现出“醇雅”的趣味来。会通的特点又在博雅，学识之高妙，辞藻之清丽，逻辑之严密，体现在论文中，而点画之精严，结构之生动，章法之新颖却又和谐统一在他的笔下。睹迹明心，欣若会面。拙诗《观20世纪四川书法名家研究丛书--徐无闻卷》云：

最忆是先翁，天人自感通。学高手札贵，艺妙德声隆。

情愫岂无寄，雅兴自不穷。妙迹九州满，碧纱千古笼。[28]

《书谱》云“通会之际，人书俱老”，这个“老”指风格之成熟。通会也就是通神，感通，品高学富，自成家数，因德成而上，艺亦随之。他1984年《题谢无量自书诗卷》可以概括：

心手相忘意自仙，啬翁诗卷蕴金丹。世人苦被虚名误，笔不生风画虎难。[29]

高华之书法必然是人格铸成，更需要时间之沉淀，人格之凝定，更需要艺术心灵之永远清明，即所谓道心永在。正如饶宗颐先生1956年诗云：“万古不磨意，中流自在心”。惟此定力，可以不朽。我在早年所写《徐无闻与中国文化》一文时谈到三点：徐无闻先生的“艺道一体”的生存方式。徐无闻先生的“贯通”与“打通”的思维模式。徐无闻先生的“人格”与“艺格”统一的修为模式。[30]

这里基本概况了徐先生之文化实践特点。宋儒新儒学所开创的“格物致知”、“格物穷理”方法论，对于国人拓展思维贡献甚大。无闻先生1990年率领6名弟子考察黄山时有诗富于理趣：

壑深山峻兴云雨，土薄石坚长劲松。奥妙天留谁有会，立身行事可成功。[31]

这里强调之“有会”，是妙悟通会，真正达到了感物通灵的地步。书法艺术之高华之境，正在于由人复天，天人合一的演进而获得妙造自然。徐无闻先生对“西师书派”的缔造，目的在于文化性、艺术性与教育方法论三合一，以传统文化为背景，崇尚文化品位，以学养艺，寻求字外功，强调综合修养，注重人格完善，培养个性精神等[32]，目前在中国书法研究所得以实现，可以告慰先生在天之灵！

（作者：邱世鸿，笔名丘若、丘君，1966年3月出生于四川省乐至县。现为南京航空航天大学艺术学院教授、硕导、南航书画研究所所长。）

[1]向黄《过去﹒未来﹒经典-徐无闻先生的艺术生涯》。《书画世界》2016年7期，15页。

[2]徐立整理《徐无闻藏金石集拓》，中华书局2013年版，前言。

[3]《徐无闻论文集》附录，文物出版社2003年版，423页。

[4]《褚遂良书法试论》。《徐无闻论文集》，文物出版社2003年版，294页。

[5]《徐无闻论文集》韵语，联语辑存，190页。

[6]《徐无闻论文集》韵语，联语辑存，429页。

[7]《艺术文化与艺术创造》，光明日报出版社，2015年版，346-349页。

[8]《与古为新--蜀中四家收藏徐无闻作品集》，文物出版社2019年版，157页。

[9]  徐无闻著，徐立编《烛明室书课》，重庆出版社2012年版，243页。

[10]《与古为新--蜀中四家收藏徐无闻作品集》，文物出版社2019年版，156页。

[11]向黄主编《二十世纪四川书法名家研究丛书-徐无闻》，四川美术出版社2010年版，146页。

[12]徐无闻著，徐立编《烛明室书课》，重庆出版社2012年版，215页。

[13]李刚田《我与徐无闻先生的接触》。书画家文丛《边缘断想》，大象出版社2000年版，58页。

[14]马国权《近代印人传》，上海书画出版社1998年版，523页。

[15]拙著《艺术文化与艺术创造》，光明日报出版社2015年版，351-354页。

[16]《徐无闻论文集》韵语、联语辑存，文物出版社2003年版，350页。

[17]《与古为新--蜀中四家收藏徐无闻作品集》，文物出版社2019年版，243页。

[18]刘石《百载公论自有期》。《书法》杂志，2017-06-21。

[19]周永健《明轩三集，鸿泥雪爪》，重庆出版社2009年版，65页。

[20]《与古为新--蜀中四家收藏徐无闻作品集》，文物出版社2019年版，214页。

[21]拙著《艺术文化与艺术创造--抚云斋艺术论评集》，光明日报出版社2015年版，375-377页。

[22]《徐无闻论文集》，文物出版社2003年版，425页。

[23]徐无闻纂集，徐立、曹建整理《兰亭序集联》。中华书局2013年版，218、106页等。

[24]《与古为新--蜀中四家收藏徐无闻作品集》，100页。

[25]《与古为新--蜀中四家收藏徐无闻作品集》，文物出版社2019年版，162页。

[26]《与古为新--蜀中四家收藏徐无闻作品集》，文物出版社2019年版，242页。

[27]刘石《徐无闻先生的书法篆刻》。《有高楼续稿》，凤凰出版社2005年版，379页。

[28]拙著《艺术文化与艺术创造--抚云斋艺术论评集》，光明日报出版社2015年版，370页。略有改动。另见《抚云斋诗稿》亦收入。

[29]《徐无闻论文集》，文物出版社2003年版，427页。

[30]邱世鸿、解邦辉论文《徐无闻篆书与篆刻艺术研究》。2019年《渤海学报》第3期。

[31]拙著《艺术文化与艺术创造》，光明日报出版社2015年版，339页。

[32]向黄主编《二十世纪四川书名家研究丛书-徐无闻》卷，3023页.